1 2 ... 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 ... 3093 3094

какие сумки передать по наследству

Захотелось написать пост ни о чем, просто были в Грузии, в Тбилиси, жили в красивом месте и моя косметика так симпатично смотрелась на том подоконнике, что я решила ее сфоткать. И как повод поболтать немного о себе, чем я пользуюсь из декоративной косметики. Сразу скажу, я сейчас почти не крашусь. Странно такое слышать от визажиста, но вот да, меня никогда не парило чему-то соответствовать или не соответствовать. Просто в жизни бывают разные периоды и разные моменты. В школе я о-очень ярко красилась. Лет до тридцати без помады из дома не выходила вообще. А вот когда в тридцать пять, что ли, начала учиться профессиональному мейкапу, страсть к собственному как-то пошла на убыль, как будто по принципу сообщающихся сосудов. Интереснее было заниматься другими людьми, с собой уже наигралась. Сейчас мне сорок пять и тема макияжа как украшения себя совсем неактуальная — не в целом для женщин моего возраста неактуальная, а именно конкретно для меня. Большую часть времени я нравлюсь себе без макияжа, нравится лицо как есть. И в целом мой облик соответствует моему ощущению себя и стилю жизни. ХЗ, сколько это продлится, так что надо использовать момент. Поэтому сейчас в моей косметичке минимализм, но он такой, хитрый, я могу этим набором и смоки сделать, если приспичит — иногда бывает :) Еще мне редко хочется делать макияж в Москве и очень часто хочется, когда я где-то, особенно в каком-нибудь цветном месте. Та же Грузия очень цветная — небо, дома, люди. Москва, где я живу, для меня монохромная, здесь для меня на мне хорошо смотрятся всегда только красный и черный. Итак, косметичка. Для фото я убрала то, что было собрано исключительно для поездки и здесь мой актуальный набор косметики, то, что я использую регулярно. Косметика попадает в мою косметичку только если она понятная, т. е. она делает то, что делает, соответствует поставленной задаче. А так как базовая задача у нас у всех одна — выглядеть бодрячком — то, в целом, те продукты, которые еще продаются и о которых я отзываюсь однозначно хорошо, вы можете спокойно покупать. Предметы в рассказе располагаю в порядке значимости для меня и частоты использования. Тушь Это мой косметический продукт номер один, если бы пришлось выбирать, то, конечно, оставила бы только тушь. Одновременно в моей косметичке всегда несколько тушей, обязательно часть из них цветные. Черные туши всегда корейские, я уже и забыла, когда пользовалась не корейской тушью, кроме одной — MAC Upward Lash с бомбическим эффектом накладных ресниц (как-то рассказывала про нее здесь ), эту тушь я покупаю постоянно, она у меня всегда есть. Что еще сейчас в косметичке: корейская A'PIEU Lash Master Dual Mascara, двойник окончившей свои дни Too Cool For School Double Long Lash Shaper, отличная текстура и две очень удобных кисточки, особенно маленькая, которой по силам абсолютно все; опять A'PIEU — My Little Mascara Perfect Lash, удобнейший pocket size формат, отличная текстура, отличная кисть классической формы, лишнее доказательство, что классика работает лучше всего; красная тушь MAC Extra Dimention Mascara Heart Rate's Rising, это несколько сезонов назад была лимитированная коллекция, я же маньяк красной туши и накупила сразу про запас, вот, до сих пор не кончилась и я очень рада своей предусмотрительности :) бирюзовая и фиолетовая KIKO Smart Colour Mascara, была хорошая скидка на них, было настроение поиграться, но честно скажу — цвета снаружи больше радуют, чем цвета внутри; розовая тушь Too Cool For School Check Hot Girl Lash, пример, с одной стороны, дурацкой цветной туши, т. к. она вообще не яркая и не цветная, а белесая, а, с другой стороны, я иногда люблю делать «слепой» мейк, с этой тушью отлично выходит, но покупать не посоветовала бы, да уже и нет ее в продаже, тем более. Брови Моя любимая вещь — светло-бежевый воск для бровей Lumene. Говорю это на всех уроках, потому что это лучшее в мире бровей. Всего в линейке два цвета — светлый и темный. Светлый подходит всем видам блондинок. Темный, который очень условно темный, подходит всем остальным и блондинкам, в том числе. Непревзойденная текстура, абсолютнейше юзер-френдли с натуральнейшим финишем. И без ощущения, что брови вымазали в чем-то, забываешь, вообще, что есть какая-то косметика на лице. Еще всегда есть прозрачный гель, сейчас это Lena Levi, который мне подарили. И мой любимый карандашик K-Palette, его уже не производят (конечно же!), но это был лучший серо-бежевый карандаш ever, хорошо что я предусмотрительно закупилась и мне еще на пару лет хватит запаса, они расходуются очень экономно :) Для лица Недавно рассказывала про тональники Mádara, сама их использую, но больше всего их санскрин с тоном. Логично, что когда едешь в солнечное место, это, вообще, идеальный вариант. Я не люблю припудриваться, поэтому пудра у меня только транспарантная (сейчас корейская G9 Skin First Oil Control Pact ), это такая разновидность пудр очень мелкого помола, не содержащих талька, их еще называют HD и минеральными. Она служит для убирания жирного блеска, не более, никакого тона она не придает и ничего не маскирует. Глаза Тенями я пользуюсь очень редко, я люблю карандаши. Мои любимые — серо-коричневые Pupa Multiply 08 (посветлее) и Zoeva Graphic Eyes Taupe. Использовать карандаши или тени — зачастую диктует устройство глаз. Т. е. это не то что религия, просто для каких-то глаз лучше справляются карандаши, для каких-то тени. Чаще всего и то, и другое норм, тогда считаем, что карандаши для ленивых, а я, как раз, лентяй и есть. Еще я очень люблю блестки :) Использую их в дневном мейке так же как и в вечернем, а также на ресницах. Здесь чудесная штука — подводка Too Faced, которую я купила на открытии SEPHORA в Москве (на самом деле, дешевле будет купить на cultbeauty. co. uk ). Этой подводкой очень удобно делать настоящие стрелки, но я больше люблю наносить ее точечно, буквально по одной глиттеринке, иногда в уголках глаз, иногда по центру. Эта коллекция у Too Faced невероятно красивая, все эти подводки хочется скупить немедленно, но я, собрав волю, выбрала Glitter Ghost как самую универсальную и I'm Half Mermaid, потому что она неотразимо бирюзовая. А еще там на большом фото есть цветная вырви-глаз палеточка Huda Beauty Obsessions Electric. Когда обычный человек смотрит на нее, он пугается. Но дело в том, что чистый цвет можно растушевать до тончайшего слоя и этот слой будет хранить именно этот цвет, не превратится в грязь, как это бывает с тенями, замешанными на сером. Поэтому я и сама использую чистые цвета и всем советую, просто это нанослои, по чуть-чуть. Например, капелька бирюзовых теней по линии ресниц, бирюзовая тушь и пара глиттерных капель дают с голубыми глазами потрясающий акварельный эффект. Помада Еще одно дикое признание от визажиста — меня помада в последние годы напрягает :) Когда мне люди говорят: «Терпеть не могу ощущение помады на губах», — я их отлично понимаю. Я крашу губы бальзамами-тинтами и они не попали на фотку, потому что живут в сумке, а в не в косметичке. Самых любимых два: A'PIEU Sugar Pot больше бальзам, очень люблю его, а Too Cool For School Max in Pocket больше тинт и игрушечка, с этой милой цепочкой, которая, правда, все время отваливается :) Помад у меня, конечно, все равно больше, чем три штуки, но в Тбилиси со мной ездили только эти три красные: матовый тинт Peri's Inc Velvet Sellout Red — моя вечная любовь, не знаю ничего лучше; очень древний тинт-лак Aritaum World Glam Coating Tint Shanghai, уже давным-давно снят с производства, но так я люблю этот винтажный красный цвет и текстуру, что никак не расстанусь; Помада-карандаш A'PIEU Draw My Lip в очень красивом цвете Days In Rome, это была итальянская коллекция, все с невероятно романтичными названиями, посвященными Италии и хотя вообще-то помады у A'PIEU не самая сильная сторона, но люблю эту за цвет, идею и красивое оформление (хотя не очень люблю блестящие крышки, на которых отпечатываются пальцы). Как бальзам для губ, по-прежнему, использую Lucas' Papaw, полюбила его крепко с той простуды. Все остальное и что за кадром Косметичка у меня 3 Concept Eyes, она из ткани, не очень большая, но с потрясающей способностью к расширению. Люблю ее, она идеальная, к тому же отлично стирается в машинке. Если я вожу с собой много кистей, то беру тубус. Но чаще всего просто кидаю в косметичку пару кистей — для пудры и растушевки карандаша. Еще чаще вообще забываю кисти, тогда приходится не пудриться — просто промакиваю тональный на лице бумажным платочком. Лучше чтобы платочек был гладкий и состоящий из трех слоев, надо разделить его на отдельные слои, так они хорошо впитывают излишки жира и матируют лицо. Духи в поездки беру в маленьких пробничках. Лак для ногтей частенько вожу с собой, здесь бирюзовый, потому что мы ехали в бирюзовую квартирку и я просто взяла с собой все бирюзовые предметы, какие нашла. Еще, кстати, всегда забываю взять с собой точилку. Возможно, это подсознательное, из точилки вечно все высыпается, а я люблю, чтобы внутри чистенько. Но перед поездкой, когда собираю косметичку, точу карандаши, обычно хватает на все время. Вот такие дела. Мне кажется, заметно, что хотя предметов немного, но я их все люблю и каждая встреча с ними меня радует, пусть даже не накраситься, а просто в руках подержать. Желаю вам такой же любви с вашими косметичками. Эти мелочи жизни — они важны, как знак стабильных отношений с самой собой :)

29.10.2018 смотреть >>

Индиядалекаястрана-14. Керала: Варкала как резервация для белых туристов.

Сменили восточное побережье Индии на западное. Штат Тамил Наду - на Кералу, самый грамотный штат Индии (в прямом смысле: уровень грамотности среди всех штатов Индии — 91 %). Здесь оказалось и прохладней, и картинка поприятней - все же горы вокруг. А так же - визуально почище. Журнал National Geographic Traveller назвал Кералу одним из «десяти райских уголков мира». При выходе из автобуса в Колламе приключился давно забытый дождь - настоящий тропический ливень. И как всегда сразу были атакованы чудовищно назойливыми, но грамотными, райскими рикшами - "тук-тукерами". В этот раз мы все же воспользовались сомнительными услугами. То ли это разводка такая, то ли косноязычие местного таксиста, но вот он тебе говорит, что едем по 10 рупий за километр. Хорошо, километраж нам известен, считать умеем. Потом, в процессе, оказывается, что едем по 20 рупий за км. А когда начинаешь на него давить, он выскакивает, приводит полицейского и тот подтверждает, что официальный тариф действительно 20 рупий. Такого рикшу надо сразу валить брать не надо. Но человеку со стороны, не знающему сколько тут чего, где и куда, вначале бывает довольно трудно. Особенно, наверное, европейцам. Потому что наши люди все-таки более внимательные и ушлые что ли. Хотя, европейцы больше любят бороться за свои права, в случае чего. Но это все умозрительно. Что там дальше? Продолжили оставшиеся 20 километров на проселочном автобусе - в тесноте, но зато в приятной компании местных крестьян - простых, но искренних. Кстати, когда только приехали в Пондичерри, тоже взяли рикшу сразу у автобуса (рюкзаки тяжелые, не выспались, жара, скорей бы в душ). "В такую-то гостиницу сколько? - 100 рупий. - Ок, поехали. " И тут замечаем, что гостиница находится на противоположной стороне улицы, через дорогу! Никто никому сотню, естественно, не дал. Но вот зато какие озверевшие ямщики иногда попадаются. Ну вот мы и в Варкале, на "клиффе", утёсе. В любимом туристами месте, в "белой резервации". Сняли номер 350 рупий (пять с половиной долларов) прямо у набережной с ресторанами. Но рестораны тут не шумные, приятные. А в ста метрах от моря уже можно выторговать себе номер без кондиционера, но с вентилятором и интернетом всего за 4 доллара. Сейчас "несезон", поэтому все дешево. А "несезон" - это когда иногда по ночам идет дождь и охлаждает раскалённые за день крыши. Хотя всего через полмесяца-месяц и настанет как раз то самое заветное время, когда цены высоки, пляжи полны и все сувениры в лавках скуплены. А пока торговцы механически повторяют редким прохожим: "Good morning mister! Where are you from? Just look - don't buy. . . " В Керале повсюду серпы с молотами: марксистская коммунистическая партия напоминает о себе забывчивому керальцу. А индийский Ильич невежливо тычет в светлое будущее золоченым пальцем. (Фото отсутствует, но можете мне поверить на слово, все обстоит именно так). В Варкале, что ни говори, очень красиво. Скалы, утесы, пальмы, тропические леса, Аравийское море, закат. И закат тут, кстати, всегда наступает ровно в 6 часов. Орлы летают - рукой подать. Случай на пляже с Jelly-Fish'ем. Красивые всякие архитектурные детальки попадаются. Чего только стоят античные статуи Томной Нюхальщицы Подмышек. . . . . . и Мадамы, кормящей тумбочко-подобного младенца! Работы неизвестного местного мастера. А с другой стороны - навязчивые торгаши, массажисты и любители попялиться на голых купальщиц - кроме белых тётенек, такое тут больше никто не показывает печальным темным парням. Но за береговыми вожделенцами зорко следит спецотряд полиции в количестве двух участников и спасатель Мухусил. Хороший, кстати, разговорчивый мужик. В мировой истории Керала появилась в 3 веке до н. э. благодаря оживленной торговле специаями. Керальцы торговали с финикийцами, римлянами, китайцами, египтянами и вавилонянами. Теперь они торгуют с туристами. Складывается ощущение, что все местные пытаются тебе что-то впарить. А кто не пытается, тому - либо нечего, либо уже впарил. С другой стороны, чего ждать от туристической резервации? Тут все местные - при туристах, в отличие от других мест, где все - при деле, предположительно. Еще любят и не стесняются просить. Купил недавно пакет бананов, несу домой. Вначале тетя мне повстречалась: "Дай бананчик для доченьки". На, не вопрос. Потом мужичок: "Дай бананчик для друга". А друг жалкий такой, в футболочке драненькой, смотрит преданно. Ну как бы - вот, на, возьми. Потом пацанчик-продавец вьетнамок тоже на бананчики покосился. "Короче, - говорю, - почтенная публика, полезайте вон на пальму - сами нарвите. Я вообще фрукты жене несу". Такая вот иллюстрация попрошайской природы многих индийцев. А еще тибетцев-непальцев здесь, в Варкале, почему-то много. И я вам скажу, они себя подостойней ведут. Здесь даже собаки что-то продают. Вот кошки - нет. Кошек засосала опасная трясина тем временем где-то под потолком. Брат пришел на помощь брату, но сам запутался и застрял. Но все закончилось хорошо. Коты распутались своим ходом без посторонней помощи. Индусы в своих попытках обмануть и получить твои деньги часто действуют абсолютно по-детски, не убедительно. Вот продает мужик газеты по туристическим ресторанам. Приписал в цене к шести рупиям семерку и пытается продать за 76, дитя природы. Я с торгом купил у него газетенку за 25 рупчиков, переплатил все равно страшно, но очень захотелось почитать бумажную новость в плетеном кресле. Интернет тут, с вашего позволения, полное гамно. Даже там, где он считается хорошим. Так что видеоидзайнер, который работает с файлами большого размера, приезжая сюда, добавит в свою жизнь пикантную перчинку. Я пять дней уже пытаюсь отправить 100 мегабайт готовой анимации маленькими 5-метровыми кусочками. Но все тщетно. Заказчик негодует, я напряжен: мне не пришлют денег и, возможно, придется идти работать на индийский заводик по выпуску прищепок. Однако, если не нужен жирный траффик, то работать тут можно прекрасно. Вставать рано, до жары, и рисовать, или делать что-то на компьютере. Вот мое рабочее место. Я доволен. Здесь я могу сделать сториборд любой сложности! К слову, в Индии кафе часто называются "Hotel". Почему? Наверное, первые колонисты сидели с газетами на террасах первых отелей и пили кофе, оттопырив мизинцы. А индусы подсмотрели и назвали свои заведения, где можно выпить кружечку масала-чая "хотэл". Не стали разбираться в деталях. Потому что это, похоже, им вообще не свойственно. . . Нынешние кафе и прибрежные рестораны не очень отличаются друг от друга по цене и плотный завтрак на двоих тут обойдется доллара в 4 (Little Tibet). А вечером можно получить и сразу приготовить желаемый фрагмент свежепойманной рыбины. Тут много тибетской, китайской, местной индийской и разной другой кухни. Все очень недорого. А можно добыть просто кокос! Название Керала буквально означает «земля кокосовых орехов». С малаямского языка слово "кера" означает "дерево кокосовой пальмы", а "алам" — землю. Местные жители называют себя «малаяли» (букв. «хозяева гор»), а свою страну - либо Малаялам, либо Керала. Можно заказать огромных размеров пресноватый и неострый гамбугер - на европейский манер, - доллара за два с половиной. Но я бы не сказал, что это очень удачное блюдо. . . Про ресторан Little Tibet написано даже в википедии и, естественно, на "трип-адвайзоре". Он пулярен, здесь вкусно и даже при этом не дорого. Там мы встретили интересного дядьку-флейтиста. Игра его была очень уместна в связи с тибетской тематикой. Параллельно, что-то усердно рассказывал пожилой австрийке, но потом, конечно, пытался продать мне флейту или хотя бы уроки на игры на ней. Но самое лучшее место из прибрежных заведений "для белых", на мой взгляд, - по соотношению цена-качество-обслуживание, - это не самый ближайший Garden Bistro (которое на самом деле не бистро, а именно ресторан). Здесь вы всегда найдете за одним и тем же столиком двух дедов, похожих на ZZ-Top, которые постоянно пьют пиво и требуют поставить что-то из старого рока. Сегодня им ставили U2, в прошлый раз - Scorpions. А работают в ресторане очень вежливые и деликатные непальцы и еду делают просто замечательную. А нет клиентов - сидят, в шахматы играют - благородную игру. Очень их уважаю. Стоит это блюдо три доллара. А гляди ж ты - бабочку из морковки сделали!!! Иногда полезно экономить. Тогда надо пойти в неказистое пролетарское заведение и за 60 рупий (почти доллар) съесть вот такую штуку - тали. Самая что ни на есть простонародная еда - рис с разномастными соусами и примочками (острыми, конечно). На вершине горки риса располагается замечательная царь-чипса. Зато тебе там будут искренне рады, без вот этих поклонов и расшаркиваний, как в ресторанах для бледнолицых. P. S. И снова я при деле! Вот мой новый хоть малость ржавый, одноухий, но резвый и вполне достойный тропический масала-байк. Я опять доволен.

17.10.2014 смотреть >>

Пушкин. Время звезды. Или смена логики социального поведения. Ко дню рождения Поэта!

Свободы сеятель пустынный, Я вышел рано, до звезды ; Рукою чистой и безвинной В порабощенные бразды Бросал живительное семя — Но потерял я только время, Благие мысли и труды. . . Паситесь, мирные народы! Вас не разбудит чести клич. К чему стадам дары свободы? Их должно резать или стричь. Наследство их из рода в роды Ярмо с гремушками да бич. Пушкин это явление, которое невозможно объять, ввиду непреходящей значимости в глобальном мировом масштабе. Сегодня будет затронута лишь малая, но актуальная для современности часть его пророческого творчества. Это расшифровка понятия "Время Звезды". Как видно из строк, поэт опечален тем, что его "Благие мысли и труды" в попытках принести дары свободы не принесли достойных плодов. И тому есть причины. Именно этому и посвящается данный материал. Далее будет дано объяснение, какие обстоятельства препятствовали искреннему желанию Пушкина "крепко словом править", чтобы в результате этого управления достичь поставленной цели. "Когда б в покорности незнанья Нас жить создатель осудил", - эти строки Лермонтова прекрасно подходят к тому, когда люди были введены в биосферу планеты, и начали своё существование с животных инстинктов. Тогда перед ними стояла задача освоить заложенный в их генетику потенциал развития и создать культуру. Биологический вид homo sapiens отличается от всего видового разнообразия биосферы тем, что его психика не заложена по факту рождения. Применительно к вычислительной технике можно сказать, что практически весь животный имеет фундаментальную часть и адаптационную. Это примерно соответствует тому, что именуется аппаратной и программной частями в компьютере. Культура - это и есть информация, которую люди осваивают как информацию, принципиально тем самым отличаясь от всего остального животного мира. При этом стоит заметить, что навязываемые предельно обобщающие категории в большинстве современных научных и философских доктрин строятся на четырёх понятиях: материя-энергия-пространство-время, которые тянутся ещё со времён древнего Египта, где в одном лице бога Амун соединялись: богиня Нет, которая олицетворяла материю, бог Неф был энергией, богиня Пашт - пространство, бог Себек - время. Данное, заведомо ошибочное положение поддерживалось вплоть до таких действий, как закрытое постановление Президиума АН СССР от 1964 года, запрещающее публикацию любых материалов, противоречащих теории Эйнштейна. Такой мощный ход в научной полемике позволял сохранить в тайне факт объективного существования такой категории как информация. И уж тем более скрыть иные предельно обобщающие категории - звучат так: « Материя - Информация - Мера »!!! Вот так! Времени, как объективно существующей субстанции среди них нет! Потому как время есть реляция, которая произвольно выбирается от некоего эталона. А эталоны - это частоты, волны, излучения. Можно взять за эталон частотность вращения земли вокруг солнца. С ним довольно близко соотносится время, исходящее из частотности циклов обновления генетической информации биологический вид homo sapiens. Это среднее статистическое время рождения первого ребёнка у женщин, и оное обычно находится в районе 25 лет. Это частота т. н. "биологического" времени. С ним связано т. н. "давление среды", которое лимитирует или стимулирует любую экосистему. Для людей это прежде всего обеспечение питания и приемлемых условий жизни. В рамках этого взаимодействия люди оказались т. н. "эволюционирующей" системой, поэтому начался процесс накопления информации, которая позволяла им более успешно взаимодействовать с факторами среды, чем остальные элементы биосферы. Сначала общий размер такой информации был невелик. Такие данные, как технологии земледелия, которые заняли тысячелетелия, можно было отразить в одну книгу, дополнив оную небольшим социологической брошюркой. На ранних этапах цивилизаторского процесса обновление такой информации происходило с очень малой частотой. С появлением техносферы и объем и частота обновления резко ускорилась. И с некоторого времени началась настоящая гонка смены информационной составляющей. Если вначале цивилизации смена накопленных технологий измерялась тысячами лет, то в 90-хх годах прошлого столетия, один из ведущих специалистов "Тошиба" заявил, что их производственные фактологические знания обновляются полностью за 5-7 лет. Понятно, что 5-7 лет это менее, чем биологическое время в 25 лет. А это значит, что в какой-то отрезок было то, что называется "резонанс" частот биологического и социального времени. Эта точка - 1940-й год. Время Звезды. Всем известно, что такое "резонанс", как техническое явление. И его особая роль в катастрофах. Например, шагающий в ногу строй солдат, в случае совпадения частоты вибраций с собственной частотой резонанса моста, по которому проходит такой строй, может закончится разрушением конструкций. Резонанс биологической и социальной частот сопровождался самыми разрушительными войнами в истории цивилизации. Некоторые провидцы предвидели это, например - Иоанн Богослов назвал этот период "Апокалипсис". Также не стоит думать, что никто не занимался прогнозами в данном направлении. Руководитель Курчатовского Института Михаил Ковальчук в 2015 году сделал доклад в СовФеде о глобальном мировом правительстве, поставив на повестку дня вопрос о глобальном мировом управлении, официально вынеся его из области конспирологических версий в реальную фактологию. Так вот такой глобальный управленец (ГУ) прекрасно мог просчитать этот резонанс. Потому как "Время Звезды" для оного имеет непреходящее качественное значение, когда изменения затрагивают меру управляемости системы. Все мы знаем, что именно в это время в СССР появилась новая философская система, принципиально отличная от любых существующих ранее. Это был диалектический материализм, который, даже при том, в него были внесены заведомо ошибочные положения, являлся методологической философией. Ввиду этого он быстро разделался с цитатно-догматической философией церквей. Самое время опять обратиться к Пушкину: "Блажен кто крепко словом правит" - в этой глубокой смысловой анаграмме сжато и кратко во втором смысловом ряду, упаковано понятие принципа управления ГУ на нашей планете. "Словом правит" - в широком понимании тут "слово" это информация. "В начале было Слово" - это строка евангелия от Иоанна. Словом управлял Творец-Вседержитель, ГУ управляет при помощи т. н. "безструктурных" технологий. Так вот одно из самых главных следствий Времени Звезды в том, что после него ГУ утрачивает возможность стабильно управлять миром. По некоторым данным, прошлые цивилизации прекращали свое существование именно на этом резонансе, и не исключено, что не без помощи ГУ, который предпочитал начать с каменного века, чем потерять возможность управления. Если отложить по 20-30 лет от 1940-го года, видно, как "раскачивалась" глобальная социальная система, и едва не самоуничтожилась в ядерном Апокалипсисе. И сейчас социальное время набрало невероятную скорость, точнее - частотность смены информации стала очень высокой. Потеря управления от ГУ наблюдается всюду. Например, когда ГУ собрал никейский собор, где был дан старт культа личности Христа, голосование было единогласным. А сейчас мы становимся свидетелями, когда во время выборных процедур голоса распределяются 50 на 50, как например было с Трампом. Но и это ещё не всё, чем чревато "Время Звезды", следующий феномен Пушкин отразил так: "Он звезды сводит с небосклона, Он свистнет — задрожит луна; Но против времени закона Его наука не сильна". ГУ и это есть отображаемый метафорично Черномор. Если это применить к реальной жизни, то после резонанса биологической и социальной частот все эзотерические знания прошлого утрачивают актуальность. Френсис Фукуяма написал культовую книгу "конец истории", но так и не распознал отчего «история закончилась». Закончилась не история, закончился период стабильности управления при помощи двух пирамид. Это пирамида знаний и пирамида социального неравенства. Попутно утратили силу все старые магические доктрины, психология 20-го века, тесты по которым определяли пригодность людей и многое другое. Политики тоже измельчали - если Рейган и Тэтчер казались мелочью на фоне Рузвельта и Черчилля, то теперь даже Рейган и Тэтчер - гиганты на форе Трампа и Мэй. Де Голль на фоне Сталина и Рузвельта смотрелся второклассной фигурой, но он выглядит колоссом на фоне Олланда и Макрона. Административная элита правящего класса также деградирует. Но время требует вернуться к Пушкину, о его сожалении и тщетности усилий о возможности посеять то, что именуется "СВоБоДа". Именно после мощной информатизации, те знания, которые тщательно скрывались от людей, стали просачиваться сквозь заслоны ГУ, а семена живительные от Пушкина стали прорастать в благодатной почве. Сейчас любой, кто возжелает, при достаточном уровне усердия, может овладеть знаниями, которые позволят выйти из глобальной рабовладельческой системы уже на уровне мировоззрения. В этом уникальность нашей цивилизации, которая, как заметил другой поэт "как-то проскочила" Время Звезды без самоуничтожения, а следовательно, как заметил один политик "процесс пошёл". И Пушкин, как пророк занимает в нём как один из столпов. Пушкин создал матрицу современного Русского Языка, который является основой для формирования мировоззрения, его семя прорастает сейчас, после времени звезды.

05.06.2019 смотреть >>

Италия. Позитано.

Оригинал взят у gexxx в Италия. Позитано. Хочу вам рассказать об одном уютном местечке в Италии… Запаситесь терпением, отложите дела и Посетить этот кусочек рая на земле нам удалось благодаря съемке свадьбы Андрея и Кати, которые не ошиблись в выборе места для своей свадьбы) Крохотный городок Позитано, площадью всего ~10 км2, и населением менее 5 тыс. человек поразил нас, в самом хорошем смысле этого слова, и оставил стойкое желание вернутся сюда ещё хотя бы раз… Мы прилетели в Неаполь, потом ехали на машине с двумя старичками-итальянцами до отеля. Проезжали Везувий, Помпеи, и всё время, пока мы ехали, старички пели песни) Вообще, в Италии много вулканов, в том числе самый большой действующий в Европе — Этна. Рассвет. Необыкновенное место. Чего только стоила дорога до Позитано, это отнюдь не поездка по нашей местности. Весь путь лежал по отвесным скалам вдоль берега. Сквозь тоннели и мосты. Дороги там очень узкие, в большинстве не то, чтобы узко, а одна полоса шириной в машину на весь участок. Прерывистой разметки нету, все машины едут как паровоз. Если кто-то остановился, за ним встает вся колонна. А если в узком месте попалась встречка, кто-то один сдает далеко назад. . . Мы приехали заранее и остались еще после съемки, поэтому времени погулять, посмотреть, пофотографировать было достаточно, достаточно, чтобы "распробовать" место, но надоесть еще не успело) Городская жизнь размеренная и спокойная, никто никуда не спешит, все прогуливаются или сидят в уютных ресторанчиках. У всех свои лодки и яхты) А вот тут живут люди, почти просто в скале) Видимо, какие-то ловушки для будущего ужина. . . Море, настоящее, глубокое. Пляжи галечные, ходить босиком с непривычки очень тяжело. А эти собаки каждое утро ждали, пока хозяйка искупается. Смотрели то на неё, то на нас) На кадрах рассвет, солнце спрятано за горой, и пока не вышел первый лучик, на пляже только коренные жители совершают купание в уединении. . . А вот и солнышко. . . И тут же подтягиваются страждущие соленой водички) Что характерно для такой "структуры" города: все дома находятся на скале, и дорог в привычном понимании нету. Есть одна дорога на весь город, и она извиваясь идёт сверху вниз. Срезать можно только пешком по узким улочкам. Дорога к морю - сотни ступенек вниз. Потом сотня тысяч наверх. (По крайней мере так кажется на 20-ой минуте подъема) Виды, конечно, завораживают. Можно просто стоять и смотреть. . . Я первый раз был в Италии. Но я именно так себе её и представлял: Узкие тихие улочки. Повороты, лабиринты и тишина. Туристов не много. И вдоль всей дороги двери в дома. Порой не закрытые и можно видеть, чем там кто занимается. Вот один из мини-участков ежедневного пути к морю: Всё очень фактурное и яркое. Рай для любителей цвета! Вперед! Мы когда первый раз спускались к морю, а навстречу нам поднимались красные вспотевшие люди с одышкой, я думал, надо же, как не берегут себя, нельзя столько пить. Потом сами так же поднимались) Кругом цветы. И плитка. Много маленьких отелей. Позитано славится своей керамикой. На каждом доме уникальная керамическая плитка с рисунком ручной работы. Очень красиво! Кто-то прилепил восьмерку вверх ногами) Наш отель Conca d'Oro, с очень приятным персоналом. Окна с видом на море. Да там другого вида то и нет в принципе! Кругом уютные террасы. Обожаю завтраки на открытом воздухе и с видом на море. Машины - это отдельная тема. Все они маленькие, в основном. Старые олдскульные фиаты и феррари) А бамперы у них расходник, и на царапины никто внимания не обращает. Паркуются "до щелчка", не грех даже подтолкнуть соседа!) Виды там!!! Огого! Свадьбы снимать просто рай! Места даже искать не надо — иди и снимай! Да что там свадьбы, просто глаз радуется! Вот, казалось бы, дверь как дверь, но какая художественная! Вот бы сюда жениха с невестой поставить! А? Такс, я только начал рассказывать про Позитано, а уже нестерпимо хочу туда вернуться. Аж руки дрожат и в бувкы не попапдаю!) Вот хочу сесть сюда и сказать: а вот никуда я отсюда не пойду! Меню мне! И буду смотреть на море. Вот вы когда-нибудь были на море!? Эх, вот и я о том же! Далее немного лодок без комментариев. Традиционное замечание: тут могла быть ваша реклама! Или тут Крупные кадры рассматривать одно удовольствие! Ляпота! Кстати, было жарко. Очень жарко. Хотя, я сейчас пересматриваю фотографии, всё выглядит довольно-таки комфортно. Но было жарко. Кажется, это Alfa Romeo. Кто узнал, я прав? Кабриолеты там в почёте! Зацените, это очень широкая, по местным меркам, дорога! Не знаю, как они там на скалах это строят! Говорят, что новая недвижимость появляется крайне редко — строить очень не просто и дорого. И вот дорога вдоль скал также вихляет, влево-вправо, влево-вправо. Укачивает! Тепло и красиво. Рай! Постоянно ходишь по отвесным местам, пропасти и обрывы, страшно! Страшно красиво! Далее небольшая серия кадров, где я пошел на разведку, заблудился и думал, что уже не найду дорогу домой. Долго ходил вверх-вниз, людей вообще нет, тишина, и только море, ветер и солнце. Хоть посидеть можно, передохнуть… Много такой тематики: И оригинальное решение, вместо свечки — лампочка! Не представляю, что тут написано. Но выглядит мило) Вот так вот вниз-вверх, сил надо очень много. Поэтому итальянцы такие стройные! Это не я ждал, когда из кадра толпы китайских туристов уйдут, там просто вообще ни души не было! Хоть кричи!) А это мой любимый кадр. Не знаю почему, но на каждой съемке есть какой-то один, котрый запал, запомнился. Из Позитано — вот этот. Потом я всё же нашел своих, и мы отправились искать ресторан. А ещё, мы свою "кричалку" итальянскую придумали: "Пиц-ца! Пас-та! Моца-релла!" А вообще, в итальянском ресторане может не оказаться пиццы. В Москве, в итальянских ресторанах, такого не бывает))) Вот, например, биоресторан. Забавная история с этим биорестораном: кругом ни души, тишина. И везде такие каменные домики, деревянные строения. И, внезапно, лифт! Что нас дернуло в него сесть - не помню. Мы нажали -1. И оказались на кухне ресторана! И в этом ресторане сидели все итальянцы окрестностей! Жалко я их не снял, было неудобно — на нас смотрели как на чужаков. Это был чисто местный ресторан, семейный. А "био" означало вот что: к нам подошла девушка и рассказала: это ресторан их семьи, а она хозяйка. И меню у них нет. Но. Вся еда готовится из продуктов с огорода за окном, т. е. в прямом смысле — еда с куста. И горячее готовится так же — никаких сто тыщ вариантов наименований, всё в общем, и на словах! Мы попросили пасту, фрукты и десерт. Прямо так и сказали: " нам чуть-чуть пасты, немного фруктов, и капельку десерта, плиз" Вот немного пасты: Салатик, а далее одна из трёх тарелок с фруктами: Если сказать: было вкусно, это не сказать ничего! Было просто нереально офигительно ням-ням! А когда мы попросили счёт, думали, что же нам насчитают за это всё! Ведь прайс не озвучивался. Всё обошлось примерно в 40 евро на четверых! Аж кушать захотелось))) А это сувениры из керамики. Мы зашли в один местный магазин, и ушли оттуда с двумя коробками посуды! Точнее не сами ушли, а её упаковали и доставили в номер! Покажу как-нибудь, ляпота!!! А вот обычная улица, и это не одностороннее движение, дорога — одна! Хочешь в обратку — жди! Вот он — славный Позитано! Пляжик. Отдыхающие купаются. (Без комментария капитана очевидность этот пост был бы не полноценным!) Да что тут говорить, сами видите! Ваза. И нечто. Что это, я так и не понял… А вот и напоминание о том, что было "тепло". Тепло, но такое приятное! Хотя нет, иногда было невыносимо жарко! Сейчас бы так!!! :) В любом месте можно остановиться и достать мольберт. В моём случае — фотоаппарат))) Надеюсь, вас не смущает огромное количество отобранных кадров) А то у меня ещё пачка есть) Бабушка смотрит на нашу невесту) На нашу невесту вообще все смотрели и говорили комплименты) Скоро сами убедитесь!) Кстати, тогда-то я в кураже съемки и утопил свой айфон. Вечереет. И скоро улетать обратно. А так не хочется! Летели мы с пересадкой в Германии. А во время взлетов-посадок виды открывались фантастические! Что-то неизвестное. Ах да, я еще сначала подумал, что-то мало тут велосипедистов) Ну да, попробуй-ка вверх забраться) А вот скутеров и мотоциклистов там, хот пруд пруди. Близлежащие города не изучены. Хочется вернуться туда и основательно погулять! Местная свадьба. Прохожие все улыбчивые. Русских мало, что не может не радовать) Но изредка встречаются, легкоузнаваемы своим недовольным видом) И без комментариев) Какой-то клуб. Из сувениров в основном керамика, разнообразная, разнокалиберная и картины. Вот крутая картина: На закате. Ещё, там кругом лимоны. Лимоны растут, лимоны созревают, просто лежат, в виде фигурок, на картинках, на плитке, кругом! Лимончелло из Сорренто! На сувениры!) И лимоны не такие, как у нас тут везде продают, а в разы крупнее, бывает в полкило штука! Когда-нибудь, надеюсь очень скоро, мы возьмем машину и будем месяц ездить по Италии… И обязательно пару дней посвятим Позитано. Темнеет там рано, а ночью на улицах тишина. И завтра домой, а дома опять суета и заботы… Вот и наша виртуальная прогулка подходит к концу. Надеюсь, вы как и я, полюбите Позитано! Спасибо! И двойное спасибо за перепост!

27.02.2012 смотреть >>

Подскажите - куда обратиться с этим материалом или Заявка на участие в ток-шоу.

Заявка на участие в ток-шоу. Примерное описание: Любовный треугольник (или многоугольник !!!), паранормальные явления, магия и колдовство в одном флаконе с сексом, который перемешан такими девиациями, что 50 оттенков серого становятся молочными щенками по сравнению с волчьей стаей реальных событий, по которым уже открыто криминальное дело 27 ноября 2016 года и пока это дело не закончено, и требует прояснения. В основе – лавстори, но такого масштаба, что события находятся очень далеко за горизонтом добра и зла. Сюрреализм происходящего отбивает любые попытки рационально понять то, что происходит, тем более, что действие еще не закончилось. События настолько нестандартные, что остро требуется помощь СМИ, т. к. в обычные рамки это невозможно вместить. Внимание: по всем событиям есть реальный медиа-контент (фото и видео) запредельного качества, минус: 90% этих материалов имеют категорию ХХХ. Контактное лицо: +79227502999, +79227106673 vk. com/foto174 sergleonz@gmail. com ***************************************************************************************************************** Внимание: это реальные события, изменены только имена. Текст события 27 ноября 2016 года: Софи попросила сделать ей массаж. Тот массаж, который ей нравится - занятие довольно трудоёмкое. Однако и очень приятное. Если есть желание получить хорошую физическую нагрузку, то это подходит как нельзя лучше. Однако тут есть и другие, не менее значимые аспекты. Главный – это прекрасная возможность любоваться телом Софи. Тем более, что массаж Софи всегда проходит без одежды. Тело Софи – это отдельная песня. Немало есть описаний красивого тела. Но тут случай очень особый. Дело в том, что наличии множества стандартов и тщательно продвигаемых трендов обнаженного тела, можно потеряться в разннобразии и заявить, что все фломастеры разные н вкус и цвет. Софи это не тот случай. Дело в том, что у нее телосложение словно отточено по лекалам классической скульптуры и академической живописи. Это не значит, что её тело как Фрины на одноимённом полотне Семирадского или как у Данаи Рембрандта. Она не широка телом и не пышка. Но и не худышка. Но её телосложение именно такое, какое мы можем увидеть у самых шикарных скульптур Лувра или Метрополитена. Очень важный аспект для такого телосложения, это очень небольшой размер кистей рук и ступней ног, относительно тела. Это не всегда замечает зритель, когда рассматривают такие скульптуры, это остаётся в подсознании. Также есть и еще много подобных качеств тела, но если оные перечислять, то рассказ превратится в эпос поболе, чем «Война и Мир». Так что пока оставим это на будущее. Так что сам факт массажа для того, кто делает его для Софи это невероятное эстетическое наслаждение и потрясающее удовольствие. И это наслаждение вовсе не имеет даже микроскопической капли сексуального вкуса. Это нечто вроде того, когда зритель наслаждается обнажёнными скульптурами в музее или такими же живописными полотнами. И даже усталость от такого занятия также необычайно радует. Вот с такими настроениями Антон приступил к массажу на полностью обнажённом шикарном теле Софи. Обычно такой сеанс длится от 15 минут до получаса. Но бывают и часовые «запилы». Данное действо протянулось на 25 минут. А в конце Софи попросила продолжения, но в конкретно очерченном интимном ключе. Антон предложил вариант, при котором не задействованы его гениталии, т. к. и так был переполнен эмоциями и переживаниями через край. Рассказывать про то, как проходит такой интим, очень неблагодарное занятие. Видеть такое уже что-то, но и тут не всегда можно понять, что на самом деле происходит. Вначале это вообще напоминает застывшую скультуру, где обнажённая и блестящая от массажного масла Софи лежит спиной вверх. Антон положил кисть одной руки на спину Софи, а другая находится между внутренних сторон бедёр, в самой их верхней части, чтобы большой палец мог иметь контакт с некоей особой эрогенной точкой. Руки Софи внизу, сомкнуты в кистях внизу живота и в контакте с одной рукой Антона. Если лишь малозаметные волновые движения. Движения также медленны и незаметны, как перемещение минутной стрелки на часовом циферблате. Так продвигаются капли росы по ворсистому листу, к его кончику, чтобы на кончике ускориться и упасть в траву. И это ускорение началось. Тело Софи начало двигаться, сначала небольшими волнами, потом амплитуда начала увеличиваться, подключился голос. И событие из статического перешло в такую динамику, что внешне это напоминало уже если не эпилептические конвульсии, то по крайней мере вивисекторскую процедуру электрошоковой терапии. Разве что только всё происходящее имело точный, ни с чем не сравнимый эротический дух, который заливал своими флюидами всё возможное для наполнения пространство. Финал был подобен вспышке сверхновой по своему космическому масштабу. Обычно Софи после этого находится практически в оброчном состоянии несколько минут. Но это не банальный обморок, а настоящий психоделический трип, который описывать также дело неблагодарное. В этот раз он продолжался почти полчаса. Антон, неспотря на то, что задействованы были только его руки, тоже получил достаточно той уникальной энергетики высочайшей эмоциональной пробы. И повалился рядом, лицом вниз, отходя от взрывной волны и проникающего излучения. Возвращением в мир реальный для Антона стали странные колющие ощущения в районе лопаток. Это напоминало удары хлыстом, но странным хлыстом, у которого на конце были иглы. Тогда Антон повернулся, и увидел занесённое лезвие клинка над собой. Машинально поставив руку, отбил удар, поджал ноги, следующий пришёлся на бедро. Тогда Антон стремительно вскочил на колени, и тут… Взрыв, Вспышка, проходящая по всему телу, достигает головы, взрывает голову, переходя в ощущения падения, по краям зрения становится темно, и темнота закрывается, как лепестковая диафрагма в фотооюъективе. Сознание выключается. Возврат к реальности - задергались кисти рук Первое ощущение реальности у Антона приходит, когда он видит над собой двух врачей. Один говорит: наложить бинты, и готов. Сухими губами Антон вопрошает: и, можно быть свободным? – Нет, отвечает врач. Сейчас поедем в операционную! Ухабистый путь и много крови, которая изливается по джинсам, капает на пол в микроавтобусе неотложки. В приёмном покое снимают всю одежду, вплоть до плавок, обтирают, и везут в операционную. Врач пытает – как всё произошло. Антон не помнит. Врач сообщает – ты не мог сам такое сделать, рана очень глубокая и обширная, кто это сделал? – Не помню, отвечает Антон… А впереди перекрёстные допросы следователей и уголовное дело, которое пока еще не закончено… PS - если кто присоветует, куда обратиться и передать этот материал, автор будет очень благодарен!

30.11.2016 смотреть >>

365 Makeup Topics – 7. Мои кисточки

Когда еще я училась в макияжной школе, одна из преподавательниц у нас потеряла свой кейс визажиста, забыла в такси. Она очень переживала и больше всего из-за кисточек. Тогда еще все девчонки на курсах покупали готовые наборы кистей в интернете и она, как раз на волне своей печали по утраченным кисточкам, сказала: «Эх, ну как так можно — покупать скопом и наобум, ведь каждую кисточку надо выстрадать». Я это запомнила, теперь подтверждаю. Хотя многие вещи я теперь делаю просто пальцами, но это уже другая история — все равно, надежный правильный инструмент есть надежный правильный инструмент. Очень важно, чтобы кисть делала именно то, что ты от нее хочешь и совсем не факт, что если кисть называется «кистью для румян» или «для подводки», или там еще для чего, то значит ею можно адекватно нанести румяна, подводку и прочее. И не обязательно дорогая кисть известной фирмы справляется со своими задачами лучше, чем какой-нибудь ноунейм, всегда всё надо смотреть глазами и проверять в деле. В общем, теперь у меня у самой есть выстраданные кисточки. Т. е. кистей у меня теперь столько, что я даж не знаю, сколько точно, но я собрала здесь рабочий набор из 11 штук, которые прямо люблю и которые смело могу вам рекомендовать. Замечу в скобках, что правильные кисти тоже не гарантируют результата, надо все равно некоторое время тренироваться, но они очень-очень облегчает жизнь. Поехали. Моя фаворитка всех времен — кисть для пудры Bobbi Brown. Т. е. это она называется powder brush, а я ее использую в большей степени для румян. По-моему, именно такой должна быть кисть для румян — круглый мягкий ворс, послушный, но при этом упругий. Сразу ставишь крупный ровный мазок, потом мягко растушевываешь. И очень приятно ее ощущать на лице, не люблю, когда кисти скребут по лицу и колются. Ощущения должны быть только приятными, один раз живем, это мое кредо :). Пудру тоже прекрасно ею наносить — ворс немного сужается на конце и можно проходиться по всем трудным местам, например, по крыльям носа. Номер два — лучшая кисть со скошенным ворсом Cherie-ma-Cherie. Вот это Cherie-ma-Cherie в плане косметики ничем не примечательно, но с кистями они поработали на удивление хорошо. Особенно удалась эта — можно сказать, моя личная культовая кисть для подводки. Ни MAC, ни MUFE, ни Bobbi Brown с ней не сравнятся, и ни у кого я не видела ничего настолько идеально выражающего идею angled brush :). В кисти со скошенным ворсом самое важное — достаточная упругость и толщина (вернее, тоньшина) среза. Упругая и тонкая кисть (обязательно с тонким, не лохматым кончиком) нарисует вам то, что вы хотите, а не то, что получится. Тонкий кончик позволяет вывести тонкий же кончик стрелки. Обязательно смотрите на эти вещи, когда выбираете кисть со скошенным ворсом. А если найдете эту — берите без вопросов, сразу две-три. Номер три в личном хит-параде — маленькая круглая кисть Japonesque для мелких растушевок. Идеальна для растушевки мягкой подводки вдоль линии ресниц, лучше, чем кисти-карандаши (такие тоже маленькие круглые, но с заостренным кончиком). Кстати, у Japonesque мне еще нравятся походные кисти с короткими ручками, во-первых, они влезают в любую косметичку и при этом качество у них гораздо лучше, чем у, скажем, походных наборов MAC. Во-вторых, они просто очень хорошенькие и секси. Я, все-таки, ужасно прусь, когда в личной косметичке лежат только симпатичные вещички. По поводу же этой круглой маленькой растушевки могу сказать — если бы я создавала свою линию кистей, точно такая бы там обязательно была, это как если бы кто-то прочитал мои мысли и придумал ее для меня. Номер четыре — MAC 187. Эта кисть признанно культовая совершенно не случайно, она неподражаема. Хотя почти у всех фирм есть такие кисти с двойным ворсом, но я ни разу еще не видела достойной соперницы для 187. Покупать дуофибры других марок, имхо, деньги на ветер. При этом все остальные вариации таких кистей меньшего размера у MAC мне не нравятся тоже. Именно в этом размере кисть хороша — идеально упругая и послушная. Я, в основном, использую ее для полировки, прохожусь по лицу после нанесения тона, румян и пудры. Более приятной и ласкающей кисти для лица просто нет. Хотя можно обойтись и без нее, функционально это не мастхэв. Но я без нее не хочу, я ее называю «духовный фитнес», она мгновенно поднимает настроение и самооценку :). Кстати, 187 из подарочных/походных коллекций MAC — гуано каких мало, ничего общего не имеют с кистью нормальной длины. Так что — watch out. Это были четыре мои фетишные кисти. Дальше пойдут просто хорошие кисти, удобные для работы. Пятая — большая плоская кисть MAC 252 для нанесения теней. Так случилось, что у меня с этой кистью очень хорошо сложились отношения, это не роман и не страсть, это честный брак. Я люблю, чтобы кисть для нанесения была большой, чтобы сразу ровно закрывать всю поверхность. Эта кисть очень правильного размера. Еще мне нравится ее позитивный оранжевый ворс (кстати, до сих пор не пойму — это натуральный ворс или искусственный, хотя это неважно, она работает превосходно). И вся она очень славная — визуально и тактильно, не к чему придраться. Наношу ей тени на все веко и в складку, достаточно пухлым краем можно и растушевки делать, если тени натуральных оттенков, если тени темные, я предпочитаю растушевывать их в складке круглой кистью. Еще одна кисть для нанесения теней — Kryolan. У Криолана, как я по-прежнему считаю, с маркетингом беда просто, какие-то аццкие номера у кистей, скорее артикулы, которые кагбе намекают, что эта марка только для посвященных, а остальным и знать ничего не надо. В общем, просто посмотрите глазами, как она выглядит. Такая кисть-язычок, достаточно большая, чтобы наносить тени, плюс кончик заужен, т. е. можно прорабатывать детали в углах глаз. Нравится ворс (белка) и как он подстрижен — у основания кисть пухлая, на конце тоньше. Пухлость позволяет набирать много пигмента, беличий цепкий ворс хорошо держит тени, чтобы они не просыпались, а тонкий край, прастити за каламбур, делает возможной тонкую работу. Это очень удобно, когда надо выбрать одну кисть, чтобы взять с собой, я всегда беру ее в поездки. Седьмая кисть, про которую тоже стоит сказать, круглая растушевочная MAC 224. Из всех растушевочных кистей приглянулась мне больше всех — за достаточно большой размер и мягкий, но упругий ворс. Работаем на большой поверхности, надо чтобы кисть для растушевки соответствовала по размеру. Не люблю лишних движений, если использовать мелкие кисти на большой поверхности они всегда ощущаются как какая-то суета. Ворс должен быть мягким, но не слишком, длинным, но не слишком. В общем, чтобы это понять, надо перепробовать много разных, я растушевки покупаю везде, где вижу какой-то потенциал, но только вот эта маковская кисть меня ни разу не разочаровала, это вещь. Честный брак у меня с ней, тоже. Но, опять же, если мы говорим о подарочных наборах — там может быть что угодно под этим номером, к сожалению… хотя в наборы обычно кладут 217-ю. Еще одна кисть Kryolan — с микроворсом. Опять посмотрите глазами и запомните, как выглядит — это эффективнее, чем номер воспроизводить. Очень крутая кисть, я, пожалуй, у других производителей не видела подобных, они есть (214 у MAC), но эта как никто идеальна для своих задач. Ею можно делать тонкую работу по линии ресниц, прокрашивать пространство между ресничками, рисовать подводку и даже стрелки. Использую ее очень часто — когда делаю смоки-айз или цветные макияжи с яркими тенями. Всегда наступает момент, когда нужно аккуратно проработать линию ресниц, что называется, добить, сделать последний штрих, навести лоск, который отличает работу профи от самодеятельности. Вот для таких моментов эта кисть вам очень пригодится. Если это будет не криоланья кисть, а похожая, тогда смотрите на ворс — ворс должен быть натуральным, экстремально коротким, твердым и практически негнущимся. Кисть номер девять — стопроцентный ноунейм, была куплена в большом наборе китайских кистей :). Но я к ней очень, очень привязана. Такие плоские кисти с тонким краем идеальны для мягких подводок по линии ресниц. Тонкий краешек позволяет пролезть глубоко в реснички, но за счет того, что ворс достаточно мягкий и подвижный, можно наносить тени сразу как бы и растушевывая. Очень меня выручает, когда надо делать «макияж без макияжа», только такого типа кисть создает иллюзию густых натуральных ресниц. Не знаю, что буду делать, когда она у меня истреплется (у дешевых кистей прежде всего страдают ручки, а не ворс даже), буду искать похожую у других и вы ищите. Плоский, очень тонкий, достаточно широкий (не как у предыдущей), не длинный, мягкий натуральный ворс, край закруглен. Это то, что нам надо. А теперь еще две кисти не потому, что именно они мои любимые, просто для полноты картины. Это два типа кистей, которые у всех марок по сути одинаковы. При этом я бы никому не советовала обходиться без них, на самом деле это две самые важные кисти для макияжа. Плоская кисть для тона, синтетический ворс, опять я вам показываю товар Cherie-ma-Cherie. Хорошая кисточка, сколько ни смотрю, не вижу отличий от другой моей такой же кисти Make Up For Ever. Только цена различается — максимум 300 рублей за Шери, 1500 за MUFE. Так что тут роль играют исключительно ваши финансы. Я всегда использую кисти для тона, пальцы по-прежнему считаю совершенно неподходящими инструментами для этого. Только кисть позволяет полностью контролировать ситуацию — можно быть уверенным, что закрасишь все ровным слоем без пробелов. И наконец, last but not least, кисть-расческа. Совершенно простой девайс, неважно какой марки, но быть он должен. Брови, даже если вы их не выщипываете, не подкрашиваете и не укладываете, заслуживают хотя бы, чтобы их регулярно причесывали. Всем от этого будет лучше, честно-честно. К тому же эта расческа годится также для причесывания ресниц после нанесения туши. К кистям IsaDora в целом я, кстати, тоже весьма благосклонна, не только расческа у меня есть. Это одна из трех кистей, которая всегда в моей личной косметичке. Другие две тон и пудра, причем, кисть для пудры не моя фетишная Bobbi Brown Powder, а вот такая, как ни смешно, — потому что у нее ручка короче :).

19.10.2011 смотреть >>

Меня хлебом не корми, перцем корми!

Что вы знаете о чили перце? И вдогонку сразу ещё один вопрос: сколько видов чили перчиков вы назовёте? У меня вот китайская деформация - обожаю острое! Я так люблю есть перец, меня хлебом не корми, перцем корми! Однако до Бразилии я знала всего три, ну, максимум четыре вида перца-чили. Теперь представьте восторг, который охватывает, когда видишь огромное разнообразие видов того, что вы искренне любите. Для меня вдруг открылось, что разных перчиков бывает настоящая тьма. Более того, у каждого из них свой вкус и аромат. Кислые, сладкие, горькие - какие хочешь! Острые, неострые, адски жгучие - на любой вкус. Ну что, уже заинтересовались? Тогда вам сюда! Для начала, краткий экскурс в историю. Все виды перца-чили относятся к роду Капсикум (Capsicum). Их родиной, как и всего семейства паслёновых (томаты, картофель), к которому он относится, является Южная Америка. Издревле плоды перца капсикум возделывались и почитались местными индейцами. Даже название "чили" (на языке науатль - древнем ацтекском наречии - означает "красный") перец получил от индейцев. Своё победное шествие по другим континентам перец-чили начал вместе с кораблями Колумба. Перец моментально распространился по всему миру. На многие страны, такие как Китай и Индия, он оказал просто-таки колоссальное воздействие и стал неотъемлемой частью их кулинарных традиций. Вплоть до того, что долгое время Китай считался родиной жгучего перца. Как же ему удалось столь быстро обрести такую бешеную популярность? Что за чили-магия такая? Всё дело в содержащемся в перцах-чили капсаицине, веществе, которое вызывает у нас чувство жжения. Капсаицин действует раздражающе на рецепторы боли и является средством отпугивания и естественной защитой от различных паразитов. Впрочем, именно оно и стало столь привлекательным для человека. Болевые рецепторы во рту воспринимают жжение как боль и отправляют мозгу сигнал, который в свою очередь, запускает ответную реакцию на боль - выброс эндорфинов, что является нашим естественным болеутоляющим. И как побочный эффект от выброса эндорфинов, у нас появляется чувство эйфории. Отсюда и есть такое маниакальное увлечение перцем-чили у многих людей, которое можно сравнить только с наркотической зависимостью :) К слову, раньше у нас существовало ошибочное мнение, что перец-чили вреден для здоровья. Данные домыслы уже давно развенчаны различными научными исследованиями. Употребление жгучих сортов красных перцев не может вызывать ни гастрит, ни язву желудка у людей. Напротив, научно доказано, что перец-чили способен помогать организму человека в уничтожении раковых клеток и бактерий, в том числе и хелиобактерий, которые как раз и вызывают язву. Также перец-чили может помогать человеку выйти из депрессивного состояния, стимулирует кровообращение и даже нормализует кровяное давление. Однако, несмотря на все полезные свойства перца-чили, в обращении с ним стоит соблюдать осторожность. После разделки перца ни в коем случае не прикасайтесь руками к глазам, губам, носу или другим слизистым. Это может вызвать невыносимое жжение. Также, во избежание чудовищной боли, избегайте контакта перца с открытыми ранками. Не стоит забывать, что острота перца всегда приходит по нарастающей и то, что сейчас кажется вам чуть-чуть острым, через пару минут может оказаться адски жгучим. Спасением от этой напасти, может быть что-то кислое (лимон, помидор и т. п. ) - кислота нейтрализует капсаицин. Либо заешьте перец рисом - он прекрасно абсорбирует капсаицин. Неплохо могут помогать такие напитки, как: молоко, йогурт, вино, пиво. Вода в этом качестве, к сожалению, никак вам не поможет. Готовы оценить чили-разнообразие? 1. Pimenta Chocolate Habanero - Хабанеро шоколадный Шоколадный хабанеро - очень вкусный перец с насыщенным фруктовым вкусом. Он относится к виду Capsicum chinense и является одним из самых жгучих в мире. Степень его жгучести достигает 580 000 ед. Сковилла*. Для сравнения, во всем известном халапеньо всего-то 2500 - 5000 ед. Сковилла. Этот вид изначально появился на Ямайке. Он имеет очень красивое дерево, которое приносит плоды шоколадного цвета. Перчик обладает прекрасным фруктовым ароматом. Первое ощущение, что ты ешь какой-то фрукт, только весьма жгучий. Перчик употребляют в сыром, консервированном, сушёном и копчёном виде. 2. Pimenta Bhut Jolokia (Ghost Chili) - Бхут Джолокия или "Перец-привидение" Перчик родом из Индии, из штата Ассаме и некоторых регионов штатов Манипур и Нагаленд. В 2007 году книга рекордов Гиннеса признала его самым пикантным перцем в мире. К слову, его уже давно обскакали новые более жгучие сорта перца. Перчик имеет индекс жгучести - 1 040 000 ед. Сковилла! Для примера, максимально допустимая величина для перцовых баллончиков - 1 000 000 ед. Сковилла. Долгое время существовали дебаты к какому виду относить перец бхут джоколия, к Capsicum frutescens или к Capsicum chinense. Однако последние тесты ДНК показали, что он является естественным природным гибридом этих двух видов. Перец требует очень осторожного обращения, потому как может вызывать сильные ожоги кожи. Он широко используется в сухом и консервированном виде, хорош в салатах, с мясом и в соусах. Цена 15 реалов/стаканчик (300 руб) 3. Pimenta Fidalga - Перец Фидальга Перец фидальга также известен под именем "Cabacinha" (тыковка) из-за характерной формы тыквы. Перец родом из Бразилии, бассейна реки Амазонки, сейчас он активно выращивается в южной части штатов Минас-Жерайс и Сан-Паулу. Благодаря своему происхождению, перчик является неотъемлемой частью кулинарии Амазонии. Фидальга принадлежит к семейству ароматных перцев Capsicum chinese. Помимо аромата, он обладает высокой пикантностью (жгучестью), которая равняется 50 000 ед. Сковилла. Цена перца 10 реалов/стакан (200 руб) 4. Pimenta Malagueta - Перец Малакета Малакета относится к виду Capsicum frutescens и имеет жгучесть 60 000 - 100 000 ед. Сковилла. Этот вид широко распространён в Анголе, Кабо-Верде, Бразилии, Португалии, Мозамбике и вдоль всего Карибского бассейна. В Бразилии наибольшую популярность он получил в штате Баия. В Бразилии данный вид перца частенько называют "pimenta-café" - кофейный перец. Это название происходит от характерного аромата, который напоминает запах кофейных зерен во время сушильной фазы. Цена перца 10 реалов/стакан (200 руб) 5. Pimenta Biquinho - Перец Бикиньо Перец бразильского происхождения относится к виду Capsicun chinese. Такое необычное название "biquinho" (с португальского - "клювик") перец получил благодаря своей странной форме. Кстати, появился он совсем недавно - в 2004 году. Зато уже обрёл огромную популярность в виде консервации. Кстати, степень пикантности перца по шкале Сковилла равняется нулю, т. е. biquinho не имеет остроты совсем. Тем не менее он обладает прекрасным ароматом и характерным вкусом перца. Цена перца 8 реалов/стакан (160 руб) 6. Pimenta Calabresa - Перец Калабреза (Пепперони) Наиболее потребляемый вид перца в Бразилии, родиной его считается Перу. Перец калабреза относится к виду Capsicum baccatum. Пикантность перца равняется 5000 - 15 000 ед. Сковилла. Цена перца 10 реалов/стакан (200 руб) 7. Pimenta Bahiana - Баийский перец Баийский перец принадлежит к виду Capsicum chinense и в основном выращивается на северо-востоке Бразилии. Он имеет тёплый фруктовый вкус и характерный запах перца. Считается несильно жгучим - его степень пикантности между 5000 - 15 000 ед. Сковилла. Цена перца 10 реалов/стакан (200 руб) 8. Pimenta Cheiro - Ароматный перец Перец имеет очень низкую пикантность. Обладает слегка кислым фруктовый вкусом и характерным ароматом перца. Благодаря низкой жгучести широко используется в натуральном виде. Широко используются в качестве приправы в кулинарии северной Бразилии. Цена перца 10 реалов/стакан (200 руб) 9. Pimenta Habanero - Перец Хабанеро Перец относится к виду Capsicum chinese. Его родиной является северное побережье Мексики в Карибском регионе. Это первый перец, который был посажен народом майя. Перец имеет очень сильный аромат, цвет может варьироваться от желтого и оранжевого до красного. Считается сильно жгучим - степень его пикантности 510 000 ед. Сковилла. Кстати, именно хабанеро входит в состав всемирно известного острого соуса "Tabasco". 10. Pimenta Bode - Козий перец Этот бразильский перец имеет своё происхождение из штата Гояс и относится к виду Capsicum Chinense. В этом же регионе он наиболее активно используется в кулинарии. Жгучесть перца 15 000 - 30 000 ед. Сковилла. В основном его используют для консервации. Цена перца 10 реалов/стакан (200 руб) 11. Pimenta Cumari-do-Pará - Кумари-ду-Пара (Кумари ореховый) Перец также известен как жёлтый кумари и принадлежит к виду Capsicum chinense. Его часто путают с перцем "Cumari" (следующий в списке), который даже принадлежит к другому семейству - baccatum. Происходит из Центральной и Южной Америки. Степень пикантности достигает 50 000 ед. Сковилла. Это весьма пикантный и ароматный перец. Обладает фруктовым, слегка цитрусовым, уникальный вкусом. В основном используется для консервации. 12. Pimenta Cumari - Перец Кумари Перец кумари принадлежит к виду Capsicum baccatum. Этот перец очень ценится на своей родине - юго-востоке Бразилии. Штат Сан-Паулу является одним из регионов с самым высоким уровнем производства перца кумари. Этот вид имеет очень маленькие, но весьма острые плоды. Он обладает особенным, ни с чем не сравнимым, ароматом. Перец кумари чаще всего используется для приготовления соусов и консервации. Жгучесть перца 30 000 - 50 000 ед. Сковилла. Цена перца 20 реалов/стакан (400 руб) * Первые критерии оценки жгучести перца-чили придумали ещё индейцы Южной Америки. Они различали 6 вариантов жгучести, например такие как: жгучесть объемная, жгучесть охватывающая весь организм, точечная жгучесть. Первый научный рейтинг жгучести был составлен американским химиком Уилбуром Сковиллом (Wilbur Scoville) в 1912 году. Его метод был довольно примитивен. Он подсчитывал сколько нужно частей подслащённой воды, чтобы полностью, до исчезновения жгучести, растворить одну часть спиртового раствора перца. Например, 1000 ед. Сковилла (SHU - Scoville heat units) означают, что для растворения 1 мл спиртового раствора перца необходим 1 литр воды.

05.04.2017 смотреть >>

Глобальный Предиктор Индии. Был ли такой? И куда он исчез ГП восточной региональной цивилизации?

Моя предыдущая статья, посвящённая такому явлению, как Глобальный Предиктор, стала причиной настоящего шквала комментариев на сетевом ресурсе под названием aftershock. news. Это лишний раз подтверждает, что новые понятия, как заметил поэт, "весомо, грубо и зримо" входят в лексику широких масс, постепенно вытесняя навязанный более сотни лет назад, понятийный аппарат марксизма, который стал основой для описания глобальных политических процессов как для марксистов, так и для тех, кто себя марксистом не рассматривает. И это не может не радовать, потому как принятие новых понятий, отражает устойчивое развитие общества. Ведь именно понятия и есть один из тех инструментов, с помощью которых осуществляются управляющие воздействия на первом приоритете обобщённых средств управления (ОСУ). Субъектность в данном случае означает, что такое управление называется "Концептуальная Власть", - это ещё одно новое понятие, которое обозначает самую высшую власть, которой могут воздействовать люди на общество. Ещё одно повторение, касающееся обозначения того, что мы называем словом "понятие" в нашем контексте: двухкомпонентное явление, состоящее из образа, который возникает в правом полушарии биологического вида хомо сапиенс, при предъявлении левому полушарию этого индивида виброакустического, письменного или интерактивного информационного модуля. Как уже понятно, образ в правом полушарии, как бы кто это не отрицал, возникает как считывание информации с ноосферной матрицы, по каналу связи, который принято именовать " эгрегор ". И чем мощнее происходит информационная "накачка" такой матрицы, тем проще и легче считывать образы. Потому то и легко люди осваивают образы для понятийного аппарата марксизма. А само создание понятий, тем более - фундаментальных, это и есть отличительная черта концептуальной властности, то есть действия на первом приоритете ОСУ. Так что, товарищи лингвисты это люди не простые. Это фактически рядовой боевой состав периферии концептуальной власти. Иначе говоря, создание новых понятий фундаментального типа - это продвижение на пути познания. Одним из самых выдающихся деятелей в этом плане на рубеже 21-го века стал АК ВП СССР, который ввёл в лексику несколько сотен абсолютно новых понятий общецивилизационной глобальной значимости. Введение нового понятия это процесс непростой. Здесь можно наглядно убедиться, как работают основополагающие законы мироздания, точнее - матричное управление. Образ, который возник как правополушарное явление у отдельного индивида, это ещё не понятие - это догадка. А если этому образу сопоставляется адекватное обозначение, которое можно передать голосом, письменно, изображением или набором подобных информационных средств, то уже появляется возможность построить этот образ у нескольких людей. Тогда лишь только эта догадка становится понятием, пока лишь для узкой группы людей. Одним из выдающихся мастеров в этой области был Пушкин, который как философ имел намного превосходящий уровень, нежели как поэт и писатель. Его неоконченное произведение "Осень" на втором смысловом ряду содержит именно то описание, которое изложено в этом абзаце, метафорически описывая алгоритм создания понятий. А когда понятие считывается через эгрегор, и тот, кто им пользуется даже не отдаёт отчёта о том, каким образом оно к нему попало, это и есть та самая магия, то есть эгрегориальное управление. Любой может в том воочию убедиться, как про-россиянский кремлебот с никнеймом "Роджерс", считал понятие " Концептуальная власть " и на его основе создал свою агитку, не понимая сути этого понятия, но очарованный его красотой и силой. Возвратимся к понятию "Глобальный Предиктор" (или Соборный Предуказатель в Русском Языке). Это субъект управления, который в своём составе имеет коллективный интеллект особого вида, который точнее обозначается словами "соборный разум" и осуществляет управленческие воздействия цивилизационной в целом значимости. Если мы дистанцируется от того, что нам навязывается западной культурой как официальная история, что на самом деле - исторический миф, то не составит особого труда понять, что на планете Земля была не одна и не две цивилизации. А в каждой, как уже понятно, был свой субъект управления общецивилизационного значения. Можно сказать - свой ГП. А следовательно, есть следы контактов таких субъектов. И самый ближайший такой инцидент произошёл не так уж и давно, во время войн Александра Македонского, которого создал Аристотель, по заказу Египетского ГП, по алгоритму, удивительно напоминающему создание гитлера. Я напомню, что основная задача, которая возлагалась на Шурика Македонского египетским ГП - это подготовка к введению глобального управления на четвёртом приоритете обобщённых средств управления, то есть внедрение тотальной монетаризации. Помимо продвижения идеи денег, Македонский ещё был замечен как активный участники в создании буддизма. Здесь самое время отметить, что в настоящее время на планете Земля можно достаточно точно обособить три цивилизационных формирования. Русская региональная цивилизация с ясно обозначенным центром и недавно формализованным сценарием глобализации, восточная региональная цивилизация, без обозначенного центра и не имеющая сценария глобализации. И западная региональная цивилизация с мигрирующим центром, со сценарием глобализации и наглядной его реализацией на протяжении последних 2000 лет, но вот сам процесс глобализации эта цивилизация приостановила. Если сообразно рассмотреть особенности региональных цивилизаций, то можно понять, что западная региональная цивилизация - это цивилизация материи. Восточная региональная цивилизация - цивилизация информации (или духа). Русская региональная цивилизация - это цивилизация мѣры. Образование в каждой цивилизации, как и, разумеется, имеет аналогичные их символам особенности. Западное образование - это текстуально-книжный, материальный тип. Это типичная система построения субкультуры правящей рабовладельческой “элиты", обучения “элитарного" корпуса управленцев. Также как и западная региональная цивилизация - это цивилизация рабов. Другое, восточное образование - это абстрактно-образный тип, направленный на гармоничное вписывание существования в биосферу. Его можно и по сей день увидеть в монастырях восточного типа. Чувственно-интуитивная система образования, с акцентом на нравственные приоритеты, всегда была отличительной чертой Русской региональной цивилизации мѣры. Последняя ориентировалась на этические и начальные, очень простые, профессиональные навыки. Как уже становится понятно, нигде в системе образования не было полного набора - материя, информация, Мѣра. Но, после 1917-го года в СССР появился Антон Макаренко, который осуществил, пусть и неполное, но соединение западного образования (материи) и русского (мѣры). Результат всем известен. Не хватало для полноты результата немного - восточного абстрактно-понятийного типа образования, чтобы получить законченность и совершенство. Но, вернёмся к Шурику. Неожиданно для кураторов, Македонский вошёл на территорию, подконтрольную другому ГП, назовём его так: Индийско-ведический ГП. И, судя по всему, эти два субъекта между собой, по их видам связи, решили возникшую незадачу. В результате египетский ГП посыпал пеплом свои бритые головы и в знак примирения уничтожил Македонского. А Индийский ГП из уважения отдал то, что ему было негоже - то есть территорию, но лишь после того, как исчез. Исчез? Возможно, кто-то вопросит: "А был ли мальчик?". Мальчик точно был. Потому как то, на подконтрольной территории была ПФУ ( Полная Функция Управления ), сомнений не возникает ни у кого. Сеть пестрит находками в Индии такого, что до сих пор невозможно создать даже современными техногенными средствами. Тогда возникает вопрос: куда растворился Индийско-ведический ГП? Не будем же мы основывать всё это на предположениях, кои дал Эрих фон Дэникен, о том, что были какие-то древние "боги" кои дали язык и основали города во всех частях света. Я предлагаю обратить внимание на социальную систему Индии, а точнее касты. Если как следует вдуматься, то такое под силу создать лишь субъекту концептуально властному. Ведь и по сей день, когда в Индии предстоит медицинская операция, анестезиолог настойчиво интересуется кастовой принадлежностью пациента. Это потому как генетические отличия настолько большие, что разные анестетики по-разному действуют на представителей разных каст в Индии! Не всякий субъект управления способен на такие управленческие манёвры. И более 300 миллионов "маленьких людей", которые рождаются на улице, живут на улице и умирают там же. Кто сказал, что это типичная фашизация? Ах, это Пякин! Придётся разобрать этот, чрезвычайно интересный феномен! Старые определения фашизма в настоящее время страдают не только недостаточно обоснованной фундаментальной базой. Но и непониманием сути такого процесса как фашизация. Все попытки, так или иначе, дать определение фашизма представляют собой описание фашизма не по сути, но по внешним проявлениям, которые могут принимать весьма разные формы, ввиду калейдоскопичного подхода тех, кто совершает очередную попытку дать определение фашизма на основе устаревших философских критериев 20-го века. Как правило, самые неудачные попытки дать определению фашизму строятся без учета главного фактора фашизации, которым являются специальные социологические технологии. Всегда было интересно, как устами марксиста произносится определение фашизма. При этом здравомыслящий, не подверженный фанатизму зритель, обычно содрогается от приступов смеха. Классика жанра это определение фашизма от марксиста Димитрова. Потому как само порождение определения фашизма от марксиста - фанатика это операция вырезания аппендикса у самого себя, причём под общим наркозом. Именно потому, когда Иван Антонович Ефремов дал не только определение, но теоретический разбор фашизации и её генезиса, на него как два концлагерных кобеля налетели и суслов и андропов. И затравили до смерти. А позже, когда Стэнли Кубрик осмелился поставить произведение, где и марксизм и фашизм были вскрыты на уровне самого высшего приоритета обобщённых средств управления, проект закрыли. Остался лишь трейлер. Фашизм это такая социологическая система, в которой не просто наложен запрет на достижение человечного типа строя психики. Но и системно насаждается такое положение, при котором правящая олигархия с демоническим типом строя психики принуждает широкие народные массы гарантированно воспроизводить в преемственности поколений животный тип строя психики, который является базисом для государственной социальной системы, построенной по толпо-элитарному типу. При этом в государстве существует многоступенчатая система превентивного физического уничтожения любого индивида, который по тем или иным предпосылкам способен самочинно перейти от животного до демонического или человечного типа строя психики на стадиях задолго до достижения этим индивидом человечного типа строя психики или превращения в нелояльного демона. Наиболее известный акт фашизации - это создание по заказу египетского ГП евреев и финальная их дрессировка в процессе под названием "Синайский Турпоход". Типичный пример фашизации - указ Александра Третьего "О кухаркиных детях". И касты в Индии, как это не раз говорил Валерий Пякин - тоже фашизация. Ой! А где, я спрашиваю в Индии превентивная ликвидация неялояльных "демонов"? Где репрессии инакомыслящих или диссидентов? Я напомню: Будда по современным меркам, был типичным диссидентом. И сорок лет ходил по всей Индии с агитацией, которая подрывала основы существующего брахманского режима! И за все сорок лет лишь в одном селении, где очень уважали брахманизм, его (т. е. Будду), вместе с сопровождением обкидали гнилыми помидорами мангами. Мы и по сей день видим в Индии матрично прописанные алгоритмы не просто разрешающие свободный внесистемный духовный поиск. Но и вменяемую всем остальным людям обязанность поддерживать таких людей. Из чего постигаем, что такой порядок никак не проходит под определение фашизации от АК ВП СССР, Пякин мне друг достоин уважения, но истина дороже тут он неправ. Даже заклятый друг всех Русских Людей - Киплинг, зафиксировал этот факт в замечательном рассказе "Чудо Пуран Бхагата", где премьер-министр, по выходу на пенсию стал вот таким архатом, взяв в руки чашку для подаяний, отправился в горы. Я настоятельно рекомендую к прочтению этот небольшой рассказ, где наглядно показывается уникальная особенность социальной политики Индийского ГП. И тут уместно вспомнить, что альтернативных вероучений в Индии, да и по всей восточной региональной цивилизации множество. И все они отличаются специфической абстракцией, то есть верховная сущность редко когда антропоморфична. Но, как мы понимаем, египетский ГП обработал все эти вероучения как следует, придав оным приемлемую форму, накрыв своей цивилизационной матрицей. Особенно досталось Буддизму, но если подойти методологически, то можно выявить узкие места, где потрудились нанятые египетским ГП герметичные философы. Я уже отмечал, что Будда, судя по всему, сумел выйти на связь с матрицей надмирной реальности, осуществляющей Иерархически Наивысшее Всеобъемлющее Управление (ИНВОУ) в тварном Мироздании. Именно потому он и смог остановить страдания, а вовсе не оттого, что есть выдуманный генератор страданий и есть способ хакнуть этот генератор с помощью медитаций. Все, кто изучал тексты от АК ВП СССР знакомы с описанием религиозной общины Саи Бабы. Но вот вопрос: отчего эта община не была разобрана с помощью методологии? А ведь истина была рядом! Или это так и осталось как намёк, для тех кто понимает? А я приведу уже реальный факт, это редакция ДОТУ от 1991 года. Глава ПФУ, цитирую: Под давлением среды в суперсистеме возникают автономные Центры управления полной функции региональной ответственности (ЦУПФР). Всем уже понятно, что понятие ЦУПФР и есть то самое, что Индийский ГП не только не запрещал, но и поощрял всемерно, то есть общины с внесистемным духовным поиском. И отчего эти строчки исчезли из последующих редакций ДОТУ? Кроме как последствиями реализации проекта "открытый заговор" это объяснить невозможно. Согласно теории суперсистем, если система реализует заложенный в неё при помещении в среду потенциал развития, она переходит на новый уровень, или становится основой для новой суперсистемы в иных условиях. Если это касается людей, в нашем мире, то для всех остальных наблюдателей такая система исчезает. Как это и было со многими цивилизациями. В развитии управления это можно отследить, как перемещение пика приоритетов ОСУ в сторону первого, а когда этот дрейф превращает управление системой исключительно на первом приоритете, такая система уже стоит перед вратами в рай в новый качественный уровень развития. Через это постигаем, что ГП восточной региональной цивилизации был, но ушёл и обещал вернуться прикрепившись к одной из тамошних ЦУПФР, и получил левел ап. То есть для остального мира он исчез. И, да, кстати, отчего это я называю его "ГП"? Ведь у него, как такового, сценария глобализации не было. И потому такого сценария нет у восточной региональной цивилизации. Логичнее называть таких предикторов иначе. Например: Соборный Предуказатель - СП. Или Соборный Световестный Предуказатель - ССП. А можно и так: Соборный СветоВестный С-ПРАВ-едливый Разум. Ой! Я и сам шокирован, что аббревиатура выходит более чем символичная. СССР! Не менее интересный методологический вывод таков: Индийский концептуально властный субъект, или Индийский СП, не был изначально ограничен миссией, закрепляющей его в вещественном периферийном представительстве на планете. И тут мы видим то, что АК ВП СССР в статье "Диалектика и Атеизм - две вещи несовместные" назвал "Родимое пятно библии на марксизме". Вот только тут проявилось родимое пятно марксизма на КОБ. Или, ещё точнее - пятно от египетского ГП на ВП СССР. Как видно, глобализация как одно из средств, опосредованно включенное в код египетского ГП. Это есть «всё или ничего». Индийский ГП, как мы видим, не из таких. Если вообще его можно назвать ГП - ведь глобализацию, он как раз и не планировал осуществлять, потому и «сдал» территорию, он ведь - СП, Соборный Предуказатель. Алгоритм я ещё раз оглашаю: развитие суперсистемы можно осуществить лишь в глобальном масштабе, обособленные формирования не рассматриваются, то есть это не что иное, как разновидность фашизации. СП Индии не был поражён этим алгоритмом, но среди всего потока информации, связанной с КОБ невозможно не увидеть его проявление, что в своей сути не что иное, как прочно встроенный в стереотипы безсознательного один из самых мощных, ведущих из библии, запрет на деятельность в определённых сферах цивилизационного развития. В библии это строжайший запрет на построение царства божия, в марксизме это запрет на построение социализма в одной, отдельно взятой стране (все вспомнили интернациста троцкого?) Но, начав строить социализм в одной, отдельно взятой стране, марксисты строго-настрого закрыли любые возможности построения светлого будущего в отдельных регионах. Фашизация налицо, однако! И это впитал ВП СССР, не заметив вовремя вредоносность информационного кода. Можно ли осудить ВП СССР за это? По правилам предуказателя (предиктора) никак нет. Он (ВП СССР) указал на то место, откуда можно взять это знание, дал методологию, так что разбираться надо самостоятельно. Можно ли осудить Пякина за его вписанность на третьем? Пусть он сам разбирается, методологией он владеет в мере достаточной для того, чтобы решить все проблемы. Я же отмечу, что суть явления ГП (или СП) довольно широка. Он в любом случае есть, иногда даже как непроявленный, но существующий. Именно такой СП всегда существовал как ядро Русской Региональной Цивилизации, в виде коллективного безсознательного, которое время от времени проявлялось в виде исторических явлений. Дубина народной войны - так назвал в своё время одно из таких проявлений Лев Толстой. Потом эта "дубина" проявилась как Русский Безпартийный Большевизм. А совсем недавно, свалившийся с лесов один, отдельно взятый, вольный каменщик, назвал это " глубинный народ ". Я же повторю: Русь это мощная операционная система, с непробиваемым ядром, которое так откомпилировано, что не взломать. И потому это ядро устойчиво существует лет этак 7000, или более того. Потому как Русь - это отдельная цивилизация с государственностью, вшитой на уровне BIOS. А все известные системы - княжеское ведичество, золотая орда, рюриковская народность, романовское позорище, откровенно фашистского разлива, марксизм СССР и либерализм РФ - это графические оболочки, кое-как приделываемые к этой системе. Для Руси снос очередной графической оболочки (СССР, или либерастийной едросни) - это привычное дело. Потому как государственность Руси всегда строилась Русскими Мужиками и Русскими Бабами. А когда наступали противоречия - всё решалось смутами и бунтами. А вот для США - снос такой оболочки - это конец. Потому как под ней ничего нет. От слова "совсем". Причём сносят как раз те, кто эту оболочку и ставил. А они то уж позаботятся, чтобы бывший раб-надсмотрщик не качал права и не выпендривался. Так что мирного неба вам над головой, ой - что-то меня не туда понесло! Потому я всем рекомендую как следует подумать, что создать свой СССР - а это Соборный СветоВестный С-ПРАВ-едливый Разум, дело не терпящее отлагательств! А уж как его формировать - на глобализацию или на прорыв в Центр управления полной функции региональной ответственности, это дело процедурно-организационное. https://cloud. mail. ru/public/QhL4/sVfWRo7Gf Отблагодарить можно через пейпэл sergleonz@gmail. com или же пополнить номер +7922-756-О1-44 (мегафон). на этом номере телеграмвацапвайбер - можно задать вопрос по теме.

31.03.2021 смотреть >>

Мастер-классы по ВАЛЯНИЮ в ИЮНЕ!!!

Дорогие друзья! Приглашаю всех кто хочет научится валять на свои мастер-классы! Представляю вашему вниманию серию из мастер-классов по конкретным изделиям из войлока - клатчи, цветы, игрушки - на которых вы познакомитесь с валянием и в конце занятия заберете с собой готовое изделие. А также два больших мастер-класса, посвященных различным техникам и приёмам валяния, освоив которые вы сможете самостоятельно делать прекрасные и разнообразные вещи! К концу каждого занятия у вас останутся сделанные вами образцы в разных техниках. ВСЕ подробности о мастер-классах можно узнать под катом!!! Записаться на МК можно через личное сообщение (укажите ваше имя, контактный мобильный телефон, дату и тему МК, на который вы хотели бы попасть) или позвонив по телефону 8-916-369-71-сорок три. ТЕМЫ И ДАТЫ БЛИЖАЙШИХ МАСТЕР-КЛАССОВ: 11 ИЮНЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ИГРУШКИ (сухое валяние); 12 ИЮНЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ЦВЕТЫ - ЛИЛИЯ И МАК (мокрое и сухое валяние) ; 17 ИЮНЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ БУСЫ - КРУГЛЫЕ И МИЛИФЬОРИ (сухое и мокрое валяние); 18 ИЮНЯ - БЕСШОВНЫЕ ВОЙЛОЧНЫЕ СУМОЧКИ-КЛАТЧИ (мокрое валяние на выкройке); 19 ИЮНЯ - ВОЙЛОК. ТЕХНИКИ И ПРИЁМЫ РАСКЛАДКИ ; 26 ИЮНЯ - ВОЙЛОК. ТЕХНИКИ И ПРИЁМЫ РАСКЛАДКИ. На мастер-классы по - цветам, бусам, игрушкам, клатчам - можно (и нужно) приходить новичкам, которые ни разу не пробовали валять, а также людям, которые уже достигли определенных результатов в валянии, МК помогут вам лучше понимать материал и научится делать качественный войлок! На Матер-классах, вы узнаете о том каким разным и удивительным может быть войлок, о свойствах и разновидностях натуральной шерсти, о том какую шерсть лучше использовать для того или иного изделия. На примере конкретных изделий вы познакомитесь с разными техниками валяния, увидите и почувствуете весь процесс от выбора материала до качественно свалянной вещи, узнаете о наиболее интересных магазинчиках, где можно приобрести всё необходимое. И самое главное, в конце каждого занятия у вас останется ВАШЕ войлочное произведение. На мастер-классы по - техникам и приёмам валяния - можно приходить начинающим валяльщикам, но если у вас будет хотя бы небольшой опыт валяния вам будет проще и легче освоить весь объём информации. Эти МК объединяют в себе несколько тем, техник, приемов валяния, освоив которые вы сможете самостоятельно делать прекрасные и разнообразные вещи! На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. 11 ИЮНЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ИГРУШКИ (сухое валяние). На этом мастер-классе в ы познакомитесь с основами сухого валяния. На примере небольшой игрушки (7-10см), вы научитесь делать разл ичные детали и соединять их вместе, узнаете о свойствах шерсти, выборе материала для данного вида валяния, о том где и что можно купить и т. п. В конце занятия у вас останется милый войлочный зверёк, ваш и только ВАШ!!! МК пройдёт 11 ИЮНЯ в студии MASTERKLASS. INFO ( м. Маяковская, Трехпрудный переулок, 11/13 стр. 2) начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость МК 1700руб. , все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь к чаю ;) 12 ИЮНЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ЦВЕТЫ - ЛИЛИЯ И МАК (мокрое и сухое валяние). В ходе мастер-класса вы познакомитесь с мокрым (и чуть-чуть сухим) валянием, узнаете о свойствах и возможностях натуральной шерсти, по окончании МК у вас останутся 2 замечательных цветка - лилия и мак! МК пройдёт 12 ИЮНЯ в студии MASTERKLASS. INFO ( м. Маяковская, Трехпрудный переулок, 11/13 стр. 2) начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость занятия 1600руб. ВСЕ материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь к чаю ;) 17 ИЮНЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ БУСЫ - КРУГЛЫЕ И МИЛИФЬОРИ (сухое и мокрое валяние). В ходе мастер-класса вы научитесь: - Валять бусины из натуральной шерсти (сухое и мокрое валяние) - Изготавливать бусины разных форм, цвета и фактуры - круглые и милифьори (рулетики); - Декорировать бусины различными растительными волокнами (шёлк, лён, вискоза и т. п. ) и пряжей. МК пройдёт 17 ИЮНЯ в студии MASTERKLASS. INFO (м. Маяковская, Трехпрудный переулок, 11/13 стр. 2) начало в 12. 00, продолжительность 3-4 часа. Стоимость занятия 1500руб. , все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь к чаю ;) 18 ИЮНЯ - БЕСШОВНЫЕ ВОЙЛОЧНЫЕ СУМОЧКИ-КЛАТЧИ (мокрое валяние на выкройке). На этом мастер-классе вы научитесь валять объемные БЕСШОВНЫЕ вещи (мокрое валяние на выкройке), это могут быть косметички или чехольчики для мобильных. По точно такой же технологии валяются большие сумки, тапочки, шапки и т. п. Вы узнаете о свойствах и возможностях натуральной шерсти, научитесь делать выкройку нужного размера и формы, рассчитывать кол-во шерсти, делать ровные края (крышечка), добиваться нужной формы и объёма войлочного изделия. За счет небольшой формы, к концу занятия у вас получится законченное (доваленное) изделие. МК состоится 18 ИЮНЯ в школе "Путь зерна" (м. Беляево, ул. Миклухо-Маклая д. 20А). Начало в 12. 00, продолжительность 4-5 часов. Стоимость 2000руб. , валять будем из чудесного КАРДОЧЕСА, все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь к чаю (можно взять что-то посерьезнее покушать - есть микроволновая печь ;) 19 ИЮНЯ - ВОЙЛОК. ТЕХНИКИ И ПРИЁМЫ РАСКЛАДКИ. На мастер-классе вы узнаете о различных техниках, которые чаще всего применяются при создании шарфов и полотен из шерсти. На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. Подробнее о том, что будет изучено и опробовано вами на МК: - прямая классическая раскладка - однородное по плотности полотно, прямой ровный край. - "капустная" раскладка - края-воланы; - края с фантазийными элементами (шнурочки, лепестки и т. п. ) - раскладка-паутинка; - плавные и четкие цветовые переходы, взаимопроникновение цветов шерсти (шерстяные узоры-рисунки); - декоративные волокна - эффекты, особенности в работе; - пряжа как основа и декоративный элемент. Стоимость МК 3000руб. без учета материалов, вы можете купить их на месте, но для этого нужно обязательно сообщить мне заранее не менее чем за 2 дня до МК, весь набор шерсти и волокон для МК у меня будет стоить 500руб. Вы также можете купить материалы заранее в любом другом месте и принести их с собой на занятие. Очень рекомендую придерживаться списка, если у вас будет вместо мериноса что-то "полутонкое отечественное", вы потратите намного больше сил и нервов на валяние образцов чем участники с рекомендованными материалами, что-то может не получится вовсе. . . (поверьте на слово :)) Для МК необходимо принести (эти материалы НЕ включены в стоимость): - 70 грамм мериноса (австралийский меринос 16-18мк), 2-3 сочетающихся цвета на ваш вкус; - 20 грамм кардочеса коридейл (разных цветов); - 10 грамм волокон шёлка Mulberry; - полотенце для рук; - блокнот, ручку, фотоаппарат (если нужен); - тонкие перчатки если в них есть необходимость (латекс, винил). В стоимость включены следующие материалы на время МК: - пупырка; - полиэстеровая сеточка, полиэтилен; - ВШМ (шлиф. машинка) - на время работы на МК; - мыло (Марсельское оливковое и жидкое оливковое "Палмолив"); - стиральная доска; - некоторые декоративные волокна (шелк, лен, вискоза); - шерстяная пряжа. Мастер-класс пройдёт 19 ИЮНЯ в школе "Путь зерна" (м. Беляево, ул. Миклухо-Маклая д. 20А). Начало в 11. 00, продолжительность 7-8 часов (с перерывом на чай, с собой можно также принести что-то покушать "посерьёзнее", есть микроволновая печь). Количество участников от 3х до 10ти человек. Стоимость 3000руб. если вы покупаете материалы у меня - 3500руб. Записаться можно по телефону 8-916-369-71-сорок три или через личное сообщение (указав свое имя, номер мобильного телефона и тему МК). 26 ИЮНЯ - НУНО-ВОЙЛОК. СОЧЕТАНИЕ ФАКТУР. На мастер-классе вы узнаете о различных техниках, которые чаще всего применяются при создании нуно-войлочных шарфов (работа с тканью и шерстью). На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. Подробнее о том, что будет изучено и опробовано вами на МК: - различные способы обработки края шерстью на тонком шелке: тонкий односторонний/двухсторонний край; край-волан; край со шнурочками; край с войлочным фрагментом (цветок, лепесток)); - фрагментарное и полное наложение шерсти на шелк - эффекты; - раскладка тонкий орнаментальных узоров на тонком шелке. - фактурные эффекты в нуно-войлоке при работе с разными по плотности тканями; - ламинирование - создание разнофактурных узоров на полотне; - знакомство с префельтом, особенности в работе. Стоимость МК 3000руб. без учета материалов, вы можете купить их на месте, но для этого нужно обязательно сообщить мне заранее не менее чем за 2 дня до МК, весь набор шелковых отрезков ткани и шерсти у меня будет стоить 500руб. Вы также можете купить материалы заранее в любом другом месте и принести их с собой на МК (материалы для этого МК нужно будет предварительно порезать дома, см. ниже). Очень рекомендую придерживаться списка, если у вас будет вместо мериноса что-то "полутонкое отечественное" или полиэстер вместо шёлка, вы потратите намного больше сил и нервов на валяние образцов чем участники с рекомендованными материалами что-то может не получится вовсе. . . (поверьте на слово :)) Для МК необходимо принести (эти материалы не включены в стоимость): !!! Необходимая ткань (и префельт) должна быть предварительно порезана/порвана дома, чтобы получились ровные кусочки 25Х25см (+/- 2 см)!!!! - 50 грамм мериноса (австралийский меринос 16-18мк), 2-4 сочетающихся цвета на ваш вкус; - шёлк-шифон, 4 кусочка 25Х25см, белый; - шёлк-эксельсиор, 1 кусочек 25Х25см, белый; - шёлк-органза, 1 кусочек 15Х15см, белый; - префельт (иглопробивной), 2 кусочка 25Х25см, любой цвет, но желательно белый. - полотенце для рук; - острые ножницы для ткани; - линейку; - блокнот, ручку, фотоаппарат (если нужен); - тонкие перчатки если в них есть необходимость (латекс, винил). В стоимость включены следующие материалы на время МК : - пупырка; - полиэстеровая сеточка, полиэтилен; - ВШМ (шлиф. машинка) - на время работы на МК; - мыло (Марсельское оливковое и жидкое оливковое "Палмолив"); - стиральная доска; - различные ткани для ламинирования и наложения (хлопок, шелк-атлас, вискоза, флис и т. п. ). Мастер-класс пройдёт 26 ИЮНЯ в школе "Путь зерна" (м. Беляево, ул. Миклухо-Маклая д. 20А). Начало в 11. 00, продолжительность 7-8 часов (с перерывом на чай, с собой можно также принести что-то покушать "посерьёзнее", есть микроволновая печь). Количество участников от 3х до 10ти человек. Стоимость 3000руб. если вы покупаете материалы у меня - 3500руб. Записаться можно по телефону 8-916-369-71-сорок три или через личное сообщение (указав свое имя, номер мобильного телефона и тему МК).

31.05.2011 смотреть >>

Артбук-мания: неделя №6

Вот мы уже и на финишной прямой, осталось всего две недели. Правда, по многочисленным просьбам будет еще одна бонусная, чтоб все успели догнать и доделать свои работы. Я сделаю отдельную запись, куда можно будет выложить все свои работы и между участниками, которые выполнили все задания будут разыграны призы. Про призы также будет написано в том же посте бонусной недели. А на этой неделе у нас будут полеты фантазии, а также упражнения про то, как переносить картинки из головы на бумагу. Раскрепощение В этот раз порядок блоков немного другой, начнем мы сразу с раскрепощения. Первое задание шестой недели такое: напишите на отдельном листике пять любых слов, которые первыми придут вам в голову. И теперь пофантазируйте какой сюжет и рисунок можно с ними придумать, используя хотя бы три слова из этого списка. Если конкретно эти слова не идут, можно придумать другой список, только не подгоняйте слова под уже что-то придуманное. Попробуйте набросать самый лучший вариант сюжета и рисунка, не прорисовывая детали. Используйте так называемые объемы предметов, выделяя для них место, размер и расположение. Главное тут не то, как оно выглядит, а сам сюжет, пусть он даже пока не имеет ничего общего с тем, что у вас голове. Поиск Многие думают, что настоящие художники рисуют все "из головы". Но большинство из них из головы рисуют саму идею, в остальном используя или референсы (референс — вспомогательное изображение: рисунок или фотография, которые художник изучает перед работой, чтобы точнее передать детали) или собственный опыт. Даже самый матерый художник не нарисует трансформатор или что-либо другое "из головы", если он не рисовал этого раньше, или не имея перед собой оригинал либо его прототип. В голове у художников, так же как и у простых смертных, находятся образы предметов и явлений, без деталей. Детали в голове появляются только в следствии личного опыта и могут забываться. А ведь именно детали делают предмет на рисунке интересным и узнаваемым. Так что совсем не удивительно, что у нас не получается перенести картинку из головы на бумагу. В голове находится образ, который чаще всего не только визуальный, а представляет совокупность эмоций и опыта разных органов чувств. Фантазия - она многранна и многомерна, а рисунок - это плоское и упрощенное изображение. Понимание того, что в голове мы оперируем вовсе не рисунками (хоть так иногда и кажется), а чем-то куда более сложным и бОльшим - помогает спокойней относиться к своему "неумению рисовать". Но хорошая новость состоит в том, что умение переносить рисунки из головы на бумагу можно развивать. А имея уже наработанный опыт, можно уже сразу фантазировать, вплетая в сюжеты знания об изученных техниках и способы прорисовки предметов. Одна из самых действенных техник в переносе картинки из головы на бумагу состоит в разбитии картинки на составляющие элементы. Которые рисуются по референсам, образуя в итоге что-то новое и ваше. Для этого, конечно, нужно потратить время на поиски разных предметов, картинок и фотографий (и чем больше их будет - тем лучше, желательно не срисовывать целые элементы, а коллажировать нечто цельное из кусочков с разных источников). Можно соединять элементы, нарисованные с натуры с элементами, нарисованными по фото или другим рисункам. Второе задание шестой недели состоит как раз в поиске таких референсов для картинки, которую вы нафантазировали в первом задании. Пример : вот такой сюжет у меня получился из слов "тюбик, море, кран, город, фотоаппарат". Картинка про то, как на город напали тюбики с морем и пытаются устроить апокалипсис за то, что люди перестали исследовать мир в рисунках, а в желании запечатлеть миг отделываются лишь бездушными фотоаппаратами. Тюбики атакуют город, а люди приносят в жертву свои фотоаппараты, чтоб это остановить :) В качестве референсов я использовала собственные рисунки, но когда рисовала их я тоже вдохновлялась какими-то внешними источники, правда за давностью не помню какими точно. Город, тюбик и волна (изображения крана у меня было в голове, все-таки специальность, а фотоаппарат я каждый день вижу): Творчество Последнее задание, как итог первых двух - воплотить вашу фантазию на бумагу, используя внешние и внутренние источники. Техника и материалы в этот раз любые, можете также делать коллаж из вклеенных элементов, переплетая нарисованное и вырезанное. Чтоб было легче начать, можете заранее "испортить" страницу каким-то фоном, как мы это уже делали в первую неделю. Газетные вырезки, акварельные брызги и кляксы, акриловый фон, салфетки - все, чего душа пожелает. Если душа желает простого карандашного рисунка - пусть будет так. Пример : рисунок в заглавной картинке поста сделан так. Мне хотелось какого-то сюжета про раскрепощение и раскрытие творческих способностей, так что первой голову пришла птица, раскрывшая крылья. И город, конечно, над которым она взмывает. Причем птица сова почему-то. Референсы были такие (да, я как-то не сильно их переработала, каюсь): Крылья специально сделала больше, ведь про творчество речь :) Фон сделан акрилом, потом по фону разлила и разбрызгала зубной щеткой черную тушь. Черным фломастером набросала город. А сама птица нарисована на бумаге для скрапбукинга (лайнерами и белой гелевой ручкой), вырезана и вклеена. Вот тут лучше видны материалы: Просуммирую все задания на неделю: • написать пять слов, придумать сюжет, используя хотя бы три из них; • разбить сюжет на отдельные элементы и найти для них референсы (реальные предметы, фото, картинки); • воплощение фантазии на бумагу с использованием внешних и внутренных источников. Запасные темы в этот раз не дашь, но могу выдать три набора слов: • чашка, календарь, полет, равноденствие, аромат; • Италия, перо, воздух, щипцы, след; • цветы, биомеханика, метро, окно, песок. Напоминаю, что можно использовать минимум три из них, можно больше. Итог этой недели - разворот с сюжетом из вашей фантазии. В комментариях к этому посту можно задавать вопросы, а также показывать результаты. Важно! Выкладывайте свои работы (сканы или фотографии) только в комментариях первого уровня и шириной максимум 720 пикселей. Слишком большие работы будут удаляться, а работы в чужих ветках комментариях рискуют быть незамеченными. Для того, чтоб вставить картинку в комментарий используйте вот такой тэг: Адрес рисунка должен начинаться на http:// и заканчиваться. jpg Иногда ваши комментарии почему-то попадают в спам и вы их не видите. Не волнуйтесь, я их оттуда достаю. Раз в неделю на сайте (не в жж) я буду делать пост с обзором работ участников. Также на сайте на протяжении недели будут появляться разные вдохновляющие статьи. Работы участников можно и нужно смотреть, комментировать и хвалить понравившиеся. Очень прошу не обижать друг друга, а поддерживать (откровенное хамство будет баниться), а если высказывать критику - то конструктивно и нежно. Волшебных вам полетов фантазии! Дельнара

12.04.2013 смотреть >>

#Promakeup. Как самостоятельно покрасить брови хной

Почему вообще возникла эта тема самостоятельно красить брови хной, почему не салон. Ну, во-первых, в салоне зачастую перебарщивают, красят «на вырост» и «про запас», чтобы продержалось подольше. Чтобы клиент видел, за что деньги заплатил. Но не всем нравится ходить потом несколько дней с гротескными бровями в ожидании, пока они слегка сотрутся и станут выглядеть адекватно. К тому же, хна не очень стойкая краска. Она, в любом случае, живет дней десять, если не умываться, — смысл тогда терпеть эти «вавилоны» и тратить время на поход куда-то. Во-вторых, хна элементарна в использовании. Вам, на самом деле, не надо обладать никакими особыми навыками, даже «прямизна» рук не так критична. Основная идея в том, что дома вам не надо красить про запас, можно просто совсем ненадолго наносить хну раз в 3—5 дней. Таким образом, ваши брови и вы вместе с ними всегда выглядите естественно. Зачем вообще использовать хну, почему не краску? Для меня главная ценность хны в натуральности оттенков. Особенно трудно подобрать краску для бровей блондинкам и русоволосым. А хна дает и правильные оттенки, и правильное ощущение от результата — эффект живых бровей. В общем, кто хочет почитать хорошее про хну, то это здесь. У этого поста практичная цель — по пунктам расписать как происходит покраска и что получается в итоге. Кстати, спасибо всем моим девочкам-моделям, энтузиазм которых сделал этот пост возможным, люблю вас ♥ Кому подходит окраска хной Лучше всего хна подходит для нормальных бровей, с которыми, в целом, все в порядке. Но либо не хватает сочности, либо цвет бровей слишком контрастирует с цветом волос (например, брови серые, а волосы рыжеватые и т. п. ), либо есть легкие проплешинки. Вот примеры бровей, которые круто можно покрасить хной: Если с бровями какой-то глобальный косяк типа — они странной формы, их нет или недостаточно (например, отстутствуют хвостики или присутствуют явные проплешины), то сразу надо понимать, что очень красиво не получится. Может даже получиться совсем некрасиво. Т. к. волоски все равно окрасятся сильнее, чем пустоты и тот же контраст между заполненными местами и пустыми, который вас бесит до окраски, будет так же бесить и после. Вот примеры бровей, которые от покраски хной лучше смотреться не станут: Еще стоит учитывать типаж — некоторым лицам сочные брови не идут. Хотя это сложная тема и вопрос вкусов, в конце концов, так что я просто упоминаю, но не настаиваю и не хочу развивать, каждый может попробовать и сам решить. Как выбрать цвет хны Я пользуюсь хной Brow Henna, хну других марок я не пробовала, т. к. эта устраивает. Там много оттенков, но у меня в ходу, в основном три — блонд №3 (блондинки и светло-/средне-русые), шатен №1 (темно-русые, шатенки, рыжеватые) и шатен №3 (темноволосые). Это немного грубое, но рабочее обобщение, если вам не хочется смешивать разные цвета. Если хочется смешивать, то можно использовать все три цвета блонда и шатена: Блондинка или русая — №3 блонд (если очень светлые волосы, то можно к тройке добавить №1 блонд). Теплый блонд — в №3 блонд можно добавить №2 блонд в соотношении 2 к 1 или 3 к 1. Темно-русая — №1 шатен. Шатенка или рыжая — №1 шатен + капельку №3 шатен (3 к 1). Темноволосая — №3 шатен, в который можно добавить №1 шатен в соотношении примерно 2 к 1. Очень темные волосы или любите контрастные брови — просто №3 шатен. Если волосы прямо черные, можно к тройке добавить немного №2 шатен. На самом деле, пропорции добавления цветов абсолютно интуитивные. И вообще я называю этот процесс приготовления хны — «солить по вкусу, варить до готовности». Так что считайте мои указания ходом мысли, а точный ответ в каждом конкретном случае ищется по ходу дела. И как это выглядит на практике ( здесь эти картинки можно все посмотреть в виде «до» и «после» ): Сразу после окрашивания цвет бровей теплее, через некоторое время яркость и теплота приглушаются, начинает проступать больше серого (что хорошо). На разной коже по-разному усаживается цвет, но в среднем проходит от двух до десяти часов. Что понадобится, кроме хны Маленькая емкость, чтобы разводить хну. Например, вот такой стаканчик. Маленькая кисточка, чтобы наносить хну. Кисточку лучше брать реально самую крошечную, т. к. маленькой кисточкой удобнее рисовать на небольших площадях и сразу будет получаться аккуратнее. Кисточки нужны с синтетическим ворсом, не обязательно макияжные, можно просто для рисования (типа из магазина «Леонардо» ). Скошенный или круглый ворс не особо принципиально. Ватные диски и ватные палочки. Как красить брови хной 1. Хна — это порошочек, который нужно развести в капле обычной холодной воды. Я использую такой стаканчик, можно использовать какие-то крышечки, контейнеры для линз, любую небольшую емкость, чем меньше, тем лучше, т. к. «капля воды» — это не образно, действительно, капля. Лицо должно быть чистым, смойте косметику и крем. Как-то специально обезжиривать не надо, достаточно просто помыть область бровей водой с пенкой или с мылом. Тоники и мицеллярки для очищения поверхности здесь лучше не использовать. 2. Как следует размешать хну в воде, используйте для этого кисточку. В упаковку с хной вложена инструкция, где сказано, какой должна быть консистенция, но ничего страшного, если вы поэкспериментируете. Я, например, всегда делаю на глаз и погуще, так проще наносить, не течет, лучше распределяется трясущимися руками :) После размешивания снимите на ватку излишки с кисточки и наносите хну на брови. Я начинаю обычно с хвостиков, т. к. там меньше волосков, они окрашиваются хуже, а именно хвостики зачастую составляют главную проблему. Вообще, если есть проблемные места — начинайте с них. Или если на одной брови волоски растут гуще, на другой реже, начинайте с той, где реже. Не надо ничего размечать карандашом, это не поможет. Поможет только опыт, а для этого нужно время, нефиг с самого начала страдать перфекционизмом. Ничего страшного, если получится неровно. Во-первых, сразу после нанесения форму можно подкорректировать ватной палочкой, смоченной в воде. Во-вторых, в этом варианте покраски мы не планируем держать хну на бровях долго, за это время катастрофы не случится даже если вы работаете с темной хной. 3. Оставить хну на бровях на 3—5 минут, затем смыть, даже не обязательно, чтобы хна успела высохнуть (если высохла, то ладно, нет так нет). Этого времени достаточно, чтобы прокрасились волоски, а кожа покраситься не успеет, поэтому, если вы как-то накосячили с формой, это не имеет значения, после того, как смоете, ошибок видно не будет. Смывать начинайте от начала бровей, хвостики мы наносили первыми, смываем последними, т. к. им нужнее. Можно всегда красить так по чуть-чуть, обновляя раз в 4—5 дней. Вообще никаких проблем не вижу с этим сокращенным способом и именно его всегда рекомендую. По крайней мере, для начала, пока не осмелеете. Вот здесь сравнение до и после покраски — как видите, разница несущественная и это вас должно вдохновить, что попробовать не страшно: 4. Если вы уже освоились с коротким методом, то можно замахнуться на полноценное окрашивание. Это, на самом деле, тоже несложно и все равно будет в итоге выглядеть деликатно. Я, вообще, не люблю эффект «забивания» бровей как тату и не буду вас такому учить. Просто сейчас мы оставим хну на бровях подольше. Наносим точно так же: начать с хвостиков и проблемных мест; нанести на все брови; подправить косяки ватной палочкой; в последнюю очередь оформить начало бровей, я делаю кругленьким, не люблю рубленые углы, но это дело вкуса. Хна действует, пока она мокрая. Поэтому, чтобы сделать цвет насыщеннее, можно пару раз добавлять поверх подсыхающего слоя новые слои (можно не добавлять). 5. Примерно через 5 минут можно ватной палочкой размыть самое начало бровей. Я не люблю четкое начало, в природе такого не бывает, чтобы брови были как по трафарету с четкими краями. Если вы любите четкие границы — делайте как любите. Еще минут через 5—7 (или после полного высыхания) смыть всю краску, кончики в последнюю очередь. Удобнее всего делать это прямо в ванной, используя ватный диск. 6. Волоски можно смазать маслом или любой жирной субстанцией, говорят, это помогает закрепить хну. Не знаю, точно ли так, но, как минимум, это красиво — только совсем чуть-чуть смазать, нанослоем. Причесать, уложить. Через некоторое время уйдет зеленовато-желтый оттенок и все будет совсем замечательно. Еще раз все итерации — до, после быстрого окрашивания, после нормального окрашивания (все картинки открываются по клику в большом формате, если что): И напоследок еще несколько напутствий: Свежепокрашенные хной брови, в крайнем случае, если совсем какой-то треш, можно помыть с мылом, все смывается, на следующий день уже незаметно будет. Так что цена ошибки невысокая. Напомню, что цвет усаживается от двух до десяти часов, иногда бывает и дольше, поэтому лучше не планировать важных дел сразу после окрашивания, по крайней мере, самого первого, дальше уже увидите как оно именно на вас действует. Иногда бывает кожа, которая сильно впитывает краску. Это можно выяснить только опытным путем (для чего идеально подходит сокращенный метод). Также бывает кожа, которая вообще не окрашивается, от чего это зависит — ХЗ, просто вот так, смиритесь. Также проблема, если у вас очень жирная кожа. Скорее всего, хна не будет держаться ни на коже, ни на волосках и даже если удастся покрасить, то это через день слезет пятнами. Но это бывает редко, я видела такое всего пару-тройку раз. Хна может давать аллергию, т. к. состав сложный и, как минимум, содержит натуральные компоненты, которые действуют непредсказуемо. Мой способ окрашивания самый щадящий из предлагаемых, т. к. все происходит быстро, воздействие без фанатизма. Но, все же, следите за состоянием кожи и самочувствием, а если вы, в принципе, склонны к кожным реакциям, то сообразите, как лучше поступить (я бы если пробовала, то с большой осторожностью). В моей практике серьезных аллергических реакций типа отеков Квинке не было, тьфу-тьфу-тьфу, но береженого Бог бережет. Помните, что все, что мы делаем с собой лучше всего получается, когда мы не пытаемся себя переделать. На бровях свет клином не сошелся, не бросайтись на них как на амбразуру :) Удачи! Оригинал статьи на моем сайте

14.10.2018 смотреть >>

55 мобилозарисовок из нашей чешской поездки

четыре дня, как вернулись из Чехии, а я только сейчас толком до компьютера добралась. и раз так, хочу поделиться очередными мобилозарисовками, которые делались на протяжении всей поездки и в режиме реального времени частично выкладывались на фейсбук. теперь я всё это дело оттуда снова вытащила, добавила побольше картинок и ещё немного текста - и выкладываю теперь в виде очередного хронологически последовательного рассказа о наших чешских похождениях. приличные фотографии и, возможное, ещё какие-то более сформировавшиеся впечателния и мысли о поездке ещё непременно последуют. . . ну, как обычно. :) а пока. . . *** летели в Прагу на ситихоппере Фоккере 70 - самом маленьком самолете в авиапарке КЛМ. давно на таких маленьких самолетиках не летала! их в Схипхоле даже к трубам не ставят - слишком низкие - везут к ним на автобусах. а потом пешочком по трапу наверх. :) главное, когда регистрировались, я думала, наш 7ой ряд в самом начале - сразу за бизнесом - будет. куда там! это уже где-то ближе к середине получилось. :)) Голландия из иллюминатора: полдеры, полдеры. . . только вот так - глядя сверху - понимаешь, КАК много здесь воды! КЛМ, как всегда, щедр - "кормят на убой". . . впрочем, лететь оказалось всего каких-то час-десять. :) на будущее: надо быть точнее в своих желаниях! когда по прилёту шли брать машину, на одной из парковок на пути я увидела симпатичную красную машинку. . . и пожелала вслух: "хочу красную машинку". и ведь дали красную! впервые за весь мой опыт машин на прокат - досталась действительно красная. :] c цветом угодили, но в остальном не машина, а чёрти что. . . замусоленный салон, тряслась, не тянула, кондиционер не работал. короче, красное безобразие, а не машина оказалась. :-/ но зато мне очень нравилось, как смотрелись красные автомобильные бока в зеркалах заднего вида - не могла удержаться и периодически пыталась это дело запечатлеть на телефон. %) въезжаем в Прагу. . . Прага встречала нас лёгким дождиком. где-то через полчаса уже были в отеле, зарегистрировались и пошли в номер; отель - Art Deco Imperial - оказался очень хороший, во всём оправдал и свои 5* и отличные рейтинги в интернете. сфотографировать номер на телефон, правда, у меня не получилось. . . единственный момент на счёт отеля, который мы прохлопали - наличие интернета. нет, он был. . . но платить 5 евро в час как-то совсем не хотелось. :-/ голод не тётка! после трёх жалких крекеров, полученных в самолёте, есть хотелось уже нещадно. вышли в город на поиски пищи. . . хотелось чего-нибудь национального и колоритного и, желательно, срочно. в итоге, перепутав рекламные таблички у входа зашли сначала в этот ресторан, сели. . . оказалось, что это довольно дорогой ресторан францусзкой кухни. в первый вечер в Праге? не-е. . . так неинтересно. ушли оттуда и перешли в том же здании в уже правильный. . . ресторан чешской кухни. . . с правильными чешскими блюдами! :)) после ужина отправились немного погулять по центру. света в тот день совсем не было, так что снимала я исключительно на телефон. . . в этот раз меня совершенно околдовали пражские сувенирные лавки! обычно я к этому делу равнодушна, но тут как магнитом тянуло накупить всякой фигни и побольше. началось всё в первый же вечер - купила вот такой флакончик для парфюма. радости были полные штаны. гы :)) гуляя дальше по центру, обнаружили мой ненаглядный Фрайдис - дико по нему в Голландии скучаю! и больше всего - по их коктейлям. клубничный дайкири, ууууммм. . . =) под конец дошли до Карлова моста; сначала полюбовались на вид сбоку. . . а потом прошлись и по самому мосту. одно из немногих оставшихся воспоминаний о Праге 17-летней давности - Карлов мост, заполненный туристами, лоточниками и лицедеями. с тех пор, похоже, ничего особенно не изменилось. . . на следующий день - позавтракали в отеле и отправились из Праги прочь. . . около трёх часов на машине в сторону Cezky Krumlov; по дороге я снова развлекалась фотографированием в зеркало заднего вида. . . гы. . . :)) по дороге у нас был запланирован заезд ещё в замок - Глубока-над-Влтавой: пока ждали начало экскурсии, немного прошлись по парку вокруг: замок внутри оказался очень красивым! роскошные, прекрасно сохранившиеся интерьеры со всеми мелочами. . . увы, фотографировать там было запрещено. так что всё, чем оставалось довольствоваться - несколько кадров украдкой на телефон. с нами в группе было бельгийское семейство с тремя маленькими детьми. . . как эти дети не разнесли весь замок, для меня осталось загадкой! и сколько же было терпения у бедного экскурсовода, который сдерживался явно с огромным трудом, но не сделал практически ни единого замечания. . . хотя, ой, как следовало! зачем было тащить трёх маленьких детей на подобную, к тому же ещё и англоязычную, экскурсия, тоже остается вопросом открытым - дети извелись от скуки сами и извели всех вокруг вместе взятых. :-/ в общем, ладно. . . замок Глубока остался позади. впереди знаменитый Крумлов! продолжаю развлекаться в дороге. . . :)) и вот, наконец-то - Крумлов. на башню меня пускать не хотели - билеты не продавали, мол, уже поздно. и мне так обидно стало - может, я в это место в жизни больше не попаду - что я всё равно пошла. без билета. и мне не стыдно! к слову, следом за мной поднялись ещё с десятка два людей, успевших купить билеты раньше. замок закрывался ведь только через час с лишним. в общем, сами виноваты. я честно пыталась купить билет. вот. :] а подняться наверх действительно стоило. . . с башни открывались замечательные виды на город внизу! обратно в Прагу в тот день доползли уже поздним вечером. по бокальчику перед сном в баре отеля. . . и спа-ать. после насыщенного предыдущего дня в разъездах по Чехии, следующий день полностью решили расслабленно провести в Праге. уже с утра было по-настоящему жарко. . . фраппуччино оказался очень кстати! а заодно и бесплатный старбаксовский wifi. ;) пражские сувениры, как оказалось, околдовали не только меня одну. собакам они тоже по душе! этот вот, например, был в неописуемом восторге от самокатающейся по корзинке игрушки. :)) стоял жаркий, солнечный день - я взяла с собой камеру под ИК, думала что-нибудь поснимать. . . но с зеленью в центре Праги оказалось как-то не очень, к сожалению. довольно долго бродили по центру. . . вокруг туристы, туристы, туристы. . . методом тыка было выяснено, что самый верный интернет в Праге в американских сетях ака Старбакс, МакДональдс и Фрайдис. :) в последнем мы и зависали регулярно. . . в тот день там и пообедали. а вечером в тот день снова выбрались в старый центр; по дороге из отеля. . . свет был прекрасный, но меня убивали все эти огромные толпы туристов. . . снимать было совершенно невозможно. :( так что полезли смотреть на Прагу сверху. . . сверху как будто и не так много людей внизу. . . смотрится гораздо симпатичнее! ужинать решили тоже где-нибудь наверху. нашли ресторанчик на крыше одного из отелей; путеводитель обещал: "Amongst top 15 most spectacular hotel rooftop in the world". это они приврали, пожалуй. . . хотя было симпатично, да. вот этот ресторан с другого ракурса. :) после ужина меня снова захватили в свой плен сувенирные лавки. %)) в том числе хотелось найти какой-нибудь симпатичный подарок для ребёнка. . . ему же было обещано! в итоге, купили Нику бейсболку (на заказ вышивают любую надпись) и знаменитого чешского крота. :) а вот так выглядит площадь снизу. . . я же говорила: толпы! Прага - конечно, очень красивый город, но несметные толпы туристов там мне, честно говоря, здорово мешали им наслаждаться. за спинами порой города был просто невидно. :-/ на следующий день. . . сначала, как обычно, завтрак в отеле. кафе, где проходили завтраки, кстати, внесено в мишлиновский гид. мы всё хотели выбраться туда как-нибудь на обед или ужин, оценить их сервис и кухню в другое время - завтраки были хоть и хорошими, вполне на свои 5*, но совершенно стандартными - но как-то не сложилось. скучно было оставаться в отеле, каждый раз хотелось выбраться и поесть где-нибудь вне его стен. тот день мы провели целиком в разъездах по стране по делам мужа. жара была +30С, а в машине не работал кондиционер. . . я прокляла в тот день всё на свете! единственное, что в тот день хоть немного скрашивало мучительные разъезды по жаре - роскошные поля подсолнухов повсюду. сто лет их в таких количествах - целыми полями - не видела. по плану в тот день должны были управиться раньше и заехать на обратной дороге в Kutna Hora. увы, не особенно уложились. . . еле-еле успели до закрытия заскочить лишь в одно место - Костницу или Церковь Всех Святых. . . эта церковь - моё самое яркое впечатление от Чехии 17 лет назад. очень хотела показать это место мужу! рада, что всё-таки успели. по подсчётам учёных для убранства церкви были использованы кости около 40 тысяч человек. . . жутко. . . красиво. . . и жутко. а затем был последний вечер в Праге. . . мы без задних ног: целый день разъездов по +30С в машине с неработающим кондиционером нас убили. выползли в центр, рухнули на террасе ресторана у Карлова моста. пиво, коктейли и еда постепенно привели нас в чувства. :] потом напоследок ещё раз прогулялись по Карлову мосту. . . был прекрасный свет! а я не взяла с собой нормальную камеру, устала, было лень. . . конечно, пожалела об этом. ых. . . пришлось довольствоваться жалкими возможностями телефона. и вот уже наступил день отлёта. . . Прага встречала и провожала нас дождём. . . говорят, хорошая примета. :) Пражский аэропорт - вполне современный, светлый и симпатичный. . . итак, машину сдали (жалобу написали, ага!), все формальности выполнили. . . скоро вылет. пока ждали посадки, традиционно выпили кофе. . . летим. . . напоследок - традиционный кадр из иллюминатора. . . "прощай, Чехия! ты красивая страна. . . но в душу мне как-то не запала. быть может, в следующий раз - если такой будет - ты придёшься мне больше по душе. пока. . . и возможно, до новой встречи!"

12.07.2011 смотреть >>

New York

"Год за годом женщины, которым чуть-чуть за 20, приезжают в Нью-Йорк в поисках двух «Л»: модных лейблов и любви. . . " Кэрри Брэдшоу Оригинал взят у curious_fish в New York "SING, MERRY MINSTRELS, A JOYFUL SONG IN EVERY SEASON" Долго думала, каким мне хочется видеть отчет о поездке в Нью-Йорк, и решила, что хочу описать все подробно. Просто так, на память, для себя. Возможно, кому-то из вас эта писанина обо мне покажется интересной, кому-то полезными покажутся какие-то факты и советы, а кто-то просто посмотрит фотографии, потому что осилить столько букв, действительно, сложновато. Начну с того, что в Америку я ехала уже, наполненная самых предвзятых ожиданий, ожиданий безудержной свободы и романтики. Немного страшно было, что эти мои ожидания рассыпятся, как карточный домик, но совершенно прекрасно было потом осознавать, что все же мечты сбываются… Въехав в город, я почувствовала что-то такое необыкновенное…, у меня даже бабочки в животе порхали. В аэропорту, я в своем репертуаре, решила немного попереживать по поводу того, выпустят ли меня в США, но все обошлось, и через часа полтора я уже сидела в самолете правда, в NY на паспортном контроле меня все же долго расспрашивали, куда и зачем, но, видимо, ответ на вопрос о том, кем вы работаете в России, а по трудовой я все еще работаю арт-директором, его очень порадовал, он заулыбался, отдал паспорт, и я выдохнула. В самолете я штудировала распечатанные отчеты с форума винского. . Я их и дома все перечитала ни один раз, но комплекс отличницы дает о себе знать и по сей день. Казалось, а вдруг, есть еще что-то, что я не учла… Летела компанией delta. Странным показалось то, что в аэропорту, на регистрации мне сказали, что вот прямо перед вами закончились бесплатные места, которые можно выбирать, осталось последнее, какое-то вот прям посередине, не у окна и т. д. . . . Но вы можете заплатить 40 евро, и мы посадим вас, куда вы захотите. Вот новости то, давайте то, что есть. На 40 евро я совсем не рассчитывала (к слову в Нью-Йорке, на обратном пути ничего такого не было). Место оказалось отличное, - впереди не было кресел, что позволяло вытянуть ноги, а рядом сидела парочка смешных пенсионеров лет этак по 80. Бабушка всю дорогу восхищалась моими резиновыми сапогами и убеждала дедушку, что ей просто необходимо купить такие же  Delta нас фаршировала по полной программе, кормили 3 раза, напоследок угостили горячим вкуснейшим сэндвичем и мороженым baskin robins. После таких гастрономических изысков есть мне захотелось только на следующее утро. Перелет прошел отлично, да меня никогда и не пугали долгие перелеты. Наверное, когда появляется ребенок, время, когда ты можешь сидеть и тупить, читать, спать, воспринимается, как подарок судьбы. Так что я спала, с огромным удовольствием читала Элизабет гильберт " есть, молиться, любить" и предвкушала нашу встречу. А встреча оказалась незабываемой! Даже когда я просто покинула зону выдачи багажа и вышла в pick up зону, вдохнула воздух города, я уже поняла, что не ошиблась с выбором места для путешествия. Отель, который я забронировала, находится в queenes, это один из районов нью йорка. На метро до Манхеттена из квинса добираться где- то минут 20. Экономия была ровно в 2 раза, а так как я человек экономный, то решила, что 20 минутная дорога меня не будет расстраивать. Также отель предлагал free pick up service, чем я с удовольствием и воспользовалась. Меня забрал очень милый и дружелюбный водитель, и мы поехали в Бутово, ой в Квинз. По дороге в Квинз Соглашусь с теми, кто советует бронировать отель на Манхеттене и, желательно, поближе к центру, но что бы сделала я в следующий раз? Нет, я опять жила бы в районе Бруклина или квинза, потому что еще одна фраза водителя отельного шаттла оказалась пророческой: " вы можете потратить здесь все свои деньги!" и так оно и произошло. Так что отель - это серьезная экономия в пользу, например, украшений от Тиффани или какой-нибудь " яблочной" штуки. :)))) И вот я в отеле. Спать хотелось страшно, ведь в Америке время с ног на голову, но я собрала себя в кулак и решила ехать любоваться ночным Time square. Я понимала, что если сейчас лягу, то подъем завтра будет однозначно в 4-5 утра, и я еще долго буду адаптироваться такими темпами. В метро в автомате я купила билетик за 29 долларов на неограниченное кол-во поездок сроком на неделю, карту метро взяла на ресепшен, благо прямая ветка вела на time sguare. О нью-йоркском метро написано много. Развенчиваем мифы - там не воняет, там почти всегда есть свободные места, там безопасно. Да, это, конечно не московские скульптуры, витражи и мозаики, но если на станции не поднимать голову вверх к потолку, с которого свешиваются сталактиты, то ездить там вполне комфортно. На 2 день уже реально разобраться во всех пересадках, экспрессах и локальных поездах. В NY я решила жить одним днем, делать только то, что мне нравится и хочется, не посещать никакие места просто потому что они must have быть увиденными. Т. е. решила провести неделю руководствуясь своим ощущением комфорта. Так оно и вышло, и эта была волшебная неделя, когда можно было дышать полной грудью, никуда не торопиться, каждый вечер читать, заниматься шоппинг терапией, фотографировать, и впитывать, впитывать, впитывать визуальную красоту. Самым правильным было то, что я начала свое знакомство с городом с ночного на Time sguare. Да, я, как и многие путешественники, просто захлебнулась от эмоций, огней, состояния праздника вокруг. Не знаю зачем, но мне захотелось сфотографировать первое, что я увидела еще при выходе из метро… Фотографии в моем отчете будут идти в хронологическом порядке, поэтому ощущения первого дня вы, увы, не почувствуете, потому что у меня был с собой только полтинник, а снять всю эту красоту на него невозможно. Но все ж…. Следующий день не очень радовал погодой, но в душе у меня пели соловьи. Накануне я набрала кучу рекламных проспектов, выбрала для себя подходящий вариант некой экскурсионной программы и отправилась в путешествие по городу. Хотелось для начала посмотреть его весь, чтобы наметить места для дальнейшего детального изучения, места, куда бы хотелось вернуться. Для этого я купила тур hop on hop off bus. По городу курсируют автобусы с гидом, ты можешь садиться и сходить на любой остановке и так в течение 2 суток. В мой тур, который стоил 54 доллара, входил автобус по up и midtown, downtown, Бруклин, путешествие на кораблике к статуе свободы, и музей истории NY. Это очень большая экономия, чуть ли не в 3 раза, в сравнении с тем, если покупать каждый тур отдельно. Накрапывал дождик, поэтому путешествовать в автобусе под крышей было очень комфортно, и на карте я отмечала все, что меня интересовало, - красивые улочки, магазины, музеи и т. д. … Много написано и о том, что NY серый, гнетущий. Для меня он яркий и солнечный, каждый дом уникален, здесь милые двери, здесь лепнина на окнах, цельная вроде бы мрачная кирпичная стена, но украшенная стильной рекламой уже смотрится как-то по-особенному. Для меня было совершенно необычным, как на таком маленьком пяточке, как Манхеттен, может уживаться такое архитектурное разнообразие. Здесь и старинные голландские дома, низкие здания в европейских традициях, и огромные стеклянные небоскребы, брусчатка и асфальт, роскошные бутики и магазины, аккуратные особняки Гринвич вилладж и пестрота и доморощенность китайских кварталов. NY очень радушный город, многонациональный, в нем как-то сразу я почувствовала себя в своей тарелке, там нет снобства, и люди улыбаются. Они не бросают мусор на улице, не пьют там пиво и очень мало курят. Как-то вот очень ярко именно там я почувствовала, как алкоголь истребляет нашу нацию, нашу молодежь, стало грустно. Там тоже есть бомжи, но они, скорее сумасшедшие и странные фрики, но не пропойцы, как у нас ((Почему так?????? На моих фото нет полного отчета о путешествии, я снимала то, что мне нравилось, и даже если это очень показательно для города, но меня не вдохновляет, я это не снимала. . В этот же день я проехала весь downtown и решила скоротать плохую погоду на экскурсии по Бруклину. Купив самую большую порцию горячего шоколада на вынос в Старбаксе (отмечу, что старбакс в NY на каждом шагу, а цены гораздо приятнее, чем в Москве), я отправилась в Бруклин. Смена часового пояса давала о себе знать и под монотонный голос экскурсовода я уснула на радость симпатичным маленьким близнецам из калифорнии, которые надо мной посмеивались. Еще со студенческих времен помню утверждение, что если просто ходить на лекции и даже там засыпать, то все равно, информация записывается глубоко на подкорку…. , я проспала первую часть, зато вторую половину трипа была уже бодра и весела. Затем погода чуть-чуть разгулялась, и я немного побродила по Battery Park и его набережной с видом на статую свободы и на финансовый район с другой стороны. К слову, первые 3 дня мой ipad входил в интернет исключительно в Макдональдсах (на 4 день он очухался и уже ловил wi fi в отеле), поэтому пообедав в макдаке, ответив на письма и наметив еще несколько интересных для себя мест, я отправилась на автобусе обратно, бесцельно ближе к центру. Цель нарисовалась сама собой. Когда мы проезжали Rockefeller цент, выглянуло солнышко, и я решила полюбоваться небоскрёбами с одной из самых впечатляющих смотровых площадок. Можно было забраться на Empire state building, там, где неспящий в Сиэтле встретился с Мег Райан (а это один из моих любимых фильмов), а также там еще висел Кинг Конг, помните?, но напуганная очередями, я решилась все ж на Top of the Rock и не пожалела. Как настоящая девочка я с трепетом предвкушала нью-йоркский шоппинг. Да, этот город заставляет вас потреблять, покупать, тратить деньги… Но тем и приятно, потому что все дешево, а я люблю, когда цены не берутся с облаков, как у нас…. Одной из целей моей поездки, как вы помните, был Tiffani. И да, с первых дней я хотела увидеть этот магазин, зайти в него, туда, где Холи Голайтли из Завтрака у Тиффани, ходила получать эстетическое удовольствие. Вот это здание, радом с Trump Tower. На втором этаже, среди серебряных украшений, мной были куплены 3 бирюзовые заветные коробочки )) Это вы все себе? – спросила продавщица. Да, и как-то необыкновенно приятно стало на душе, ведь, честно, я так себя никогда в жизни не баловала. Затем была интереснейшая экскурсия по uptown, когда никто не хотел выходить, потому что женщина экскурсовод рассказывала настолько увлекательно… Но все-таки около метрополитен музея я заставила себя выйти. В мои планы изначально не входили музеи, т. е. не было у меня в этот раз музейного настроения, но очень уж мне нравилось, как звучит Metropolitan…. Правда, красиво ))) Боже, я ходила по залам, и меня пробирало до мурашек, это было 2 раз, первый раз, когда я вышла на Time Square, второй раз сейчас. Боже, я как будто прикоснулась к космосу… Ботичелли меня тронул до глубины души, я еще никогда не видела столько Ботичелли. Я наметила себе всего 3 зала, и их хватило, чтоб вдохнуть в меня такой заряд и такие эмоции. Сразу оговорюсь, что в MOMA (музей современного ис-ва) я так и не попала, перепутала часы работы, а это был последний день моего путешествия. Зато посетила Guggenheim Museum. Знаменитое архитектурное сооружение Франка Ллойда Райта уже само по себе представляет интерес, но вот экспозиция…. . кхм…. . Мне не повезло и все этажи было заставлены искорёженными капотами от автомобилей, уверяя зрителей, что это и есть то самое современное ис-во. Может, и так, но тогда я в нем ровным счетом ничего не понимаю. Я уже готова была немного порасстраиваться и пожалеть 25 баксов за билет, как увидела шикарную обширнейшую выставку фотографа Франчески Вудман. Это что-то. Очень сильное впечатления производят ее работы. Так что, это просто таки огроменный плюс! Это кстати, здание метрополитен музея и толстяк. В Америке очень много толстых, что есть, то есть. И они все время едят, странно…. Но также очень много людей, которые следят за собой, подтянутые, бегают, прыгают, играют в теннис и т. д. … Я уже не помню, куда я держала путь после музея, но помню, что решила срезать через Центральный парк. Было пасмурно, но тепло. На парк я решила отвести целый солнечный день, и только потом поняла, насколько он живописнее именно без солнца, насколько красивее, глубже и насыщеннее цвета. В тот день я надела пальто, у ньюйоркцев же другой теплообмен, видимо. Они ходят в шортах и пиджаках или худи, а женщины, даже если они в плащах и легких пальто, носят балетки на босу ногу. Я всегда удивлялась, для кого выпускают балетки на меху, а кроксы на меху – это смех )) Так вот для кого  Несколько фотографий Сохо, очень симпатичного района… Затем в 1 из дней, как сейчас помню, в день презентации 3 ipad, я решила купить себе iphone 4s. Пришлось ехать в Apple store на Бродвее, потому что в тот, что на 5 авеню была такая очередь, мама дорогая! А каждого нового покупателя ipad встречали овациями ))) Я читала в путеводителе (кстати, рекомендую очень подробный и интересный путеводитель Афиши), что в яблочном магазине можно и проверить почту, и пообщаться по скайпу… Но как-то это себе слабо представляла, у нас же все здесь такое чопорное. Там же, и правда, столько молодежи, все сидят на форумах, в скайпе, играют и т. д… Отослав пару писем, я с радостью положила в рюкзак свой новый телефон и поставила еще одну галочку  в своем wish list. Да, в Нью-Йорке я еще и приоделась слегка, приобретя летние шмотки, жаль, что осенне-зимнего уже просто ничего нет. Вкуснейший суп Том-ка в тайском ресторане. Всякие бургеры, картошка, пицца, стейки – это все не для меня. А вот восточную, китайскую и тайскую кухню я готова потреблять много  - обожаю. Так что, пользуясь многонациональностью города, налегала на нее. Кстати, про питание, там такие большие порции, что мне хватало поесть 1 раз в день плотно, чтоб чувствовать сытость надолго, в остальное время предпочитала только маленькие перекусы. Да, и в путешествии в одиночку есть 1 минус, не понаслаждаешься сидением в ресторане… Следующие дни были шикарные, солнечные и яркие. В один из них, кстати, это был выходной, и, по совместительству день святого Патрика (вон какие все зеленые), я отправилась обилетить свой трип на Liberty island. И мы поплыли…. . И тут… первый раз за эти американские дни я вновь встретила свою старую подружку… хандру и депрессию… Она подошла и говорит, малыш, посмотри, как романтично, соленый ветер, солнце, Нью-Йорк, другой континент, влюбленные парочки…. Правда здорово…. А ты одна. . . Она интриганка, она расстраивается, когда видит, что я счастлива, и начинает нервничать, она любит меня жалеть, и всегда приходит, чтоб обмусолить все трудности, сложные ситуации и рассказать о том, сколько вокруг талантливых, успешных и счастливых, только не я…… Я очень удивилась, как она меня нашла…. Я вовремя поняла ее гнусные цели и прогнала ее, сделав вид, что слеза у меня…, да это все от ветра…. Я контролировала свои мысли, и у меня опять в животе запорхали бабочки. В Нью-Йорке невозможно почувствовать себя одиноко, и я даже не могу объяснить, почему… Я все время находилась как будто в коллективе, и от этого было очень тепло. Затем снова оказавшись в финансовом районе (туда прибывал кораблик), я решила посетить мемориал, посвященный трагедии 11 сентября. Впечатляют квадратные огромнейшие резервуары, по стенкам которых вода уходит вниз… Здесь же написаны имена всех, кто погиб тогда в башнях-близнецах. Грустно… Народ плачет… Затем я случайно сделала крюк, чтоб попасть на Бруклинский мост, зато прошлась по узким улочкам финансового района. «Бруклинский мост – да. . . . , это вещь», как говорил Маяковский. Да, может это и вещь, но не в выходной день… В выходной день это очередь как в наш мавзолей, потом, правда, чуть-чуть рассосалась, но романтики такой уже не было. Хотя, все равно, очень и очень впечатляет. Просто надо грамотно выбрать время для посещения. Здесь мои кеды на Бруклинском мосту и кольцо от Tiffani на нем же  Милая и симпатичная станция метрополитена в Бруклине. Как же все чисто, мило и аккуратно Прогулка по китайскому кварталу Мой любимый район, куда я возвращалась 3 раза – Гринвич вилладж Кстати, очень много собачников в NY, и у них подчас по 2-3 питомца. Они останавливаются посреди улицы и беседуют – а как поживает Бобик, как его здоровье? Ничего, Слава Богу, а Тобик как? Какая у него симпатичная стрижка и т. д…  Хай-Лайн парк, парк разбитый на старой железной дороге. Романтичное и милое место. А еще в NY очень много слинго-мам. Посмотрите, с детьми гуляют исключительно папы, это мне очень понравилось А здесь, должно быть, живет Керри Бредшоу, и очень хочу жить я Прекрасной традицией стало привозить музыку из разных стран. Нью-Йоркский уличный джаз бенд пел настолько зажигательно, что я купила их диск. Центральный парк в солнечную погода почему-то не показался мне таким романтичным и прекрасным, как в дождь. Хотя, я просвятила ему почти весь день. В парке установлены скамейки, на которой желающие могут укрепить вот такие металлические таблички с любыми словами. Совершенно случайно я села на эту скамейку, и слова стали лозунгом моей поездки, да и сейчас я их вспоминаю, и стараюсь, чтоб в моей жизни в любую погоду на душе пели минестрели. Это фото накаченной мужской спины Там где Гарри встретил Салли Единственное едальное место из путеводителя, которое я посетила Katz's Delicatessen Вкуснейшие огромнейшие сэндвичи с говядиной и солеными огурчиками, такие нежные – ммммм. В Америке, конечно, гигантские порции, частенько я просила завернуть половину мне с собой, потому что осилить это нереально. Знаменитый нью-йоркский чизкейк с клубникой я, например, доедала в отеле в 3 приема. А еще у Каца можно послать салями в качестве сувенира своим друзьям и родственникам. «Send a salami to your boy in the army»  Вот такой он, мой NY. Город, где я смеялась во сне, где я прожила 7 совершенно счастливых дней, где я смогла как-то устаканить то, что бурлило у меня внутри. «Господи, дай мне хотя бы один раз пообедать, не занимаясь самоедством» - так пишет Элизабет Гилберт о свой героине. Так вот, это ведь и обо мне. Но там,. . там я любила себя, всех вокруг, воздух, солнце, Бога и это счастье  По просьбам делаю кнопку перепост

18.04.2012 смотреть >>

New York

17.04.2012 смотреть >>

#Promakeup. Nabla Soul Blooming — моя любимая палетка 2018 и, вероятно, 2019

Готовые палетки — это как готовый программный код, кто хоть раз пытался разбирать чужой код, знает, что не всегда это просто и зачастую бесит. Даже если на первый взгляд красиво, но внутреннюю логику поди найди еще, если допустить, что она вообще есть. Еще готовые палетки — это истории, которые тебе кто-то рассказывает. А историю надо и рассказывать уметь, и слушать. Поэтому главное, что нужно знать про готовые палетки — не факт, что получится сразу ими, что называется, насладиться. Чаще всего потребуется время, чтобы осознать, почему все вот так. Что нам хотел сказать автор. Запросто может случиться, что мы этого так и не поймем, но не потому, что это мы криворукие недоумки, а потому, что в мире косметики графомании не меньше, чем в литературе. И еще — всем просто заходят разные книжки и с этим тоже ничего не поделать. Но палетка Nabla Soul Blooming для меня — это цельное произведение, с началом и концом, и, конечно, со смыслом. Если говорить, о чем она — о любви. Я, вот, влюбилась с первого взгляда. Качество теней невероятно близкое к идеальному, а эта чудесная розовая коробочка сама по себе делает день. С ней мне не понадобилось даже во что-то вникать, в эту «книжку» я нырнула сразу и сразу же поняла, что буду читать и перечитывать. Уже одно то, что я потратила время на то, чтобы снять про нее этот беспрецедентный мануал, говорит о моем почтении. Итак, по порядку и в картинках. Просто этапами иллюстрирую, зачем нужны все тени в палетке (редкий случай, что все они, действительно, нужны или могут пригодиться). Мы будем рисовать макияжи один за другим, не смывая, постепенно усложняя картинку, как я всегда и люблю делать. Чем сложнее картинка, тем естественнее и спокойнее она смотрится, это первое правило, которое мы здесь используем. Второе правило — всегда начинать с натурального макияжа и постепенно, шаг за шагом доводить его до нужной кондиции, причем, в любой момент вы можете остановиться. Слева направо: 1) без макияжа; 2) натуральный; 3) цветные смоки. Главное, что вызывает сомнение юзеров — цвета в этой палетке кажутся слишком яркими и, как мне на фейсбуке сказали, «странными». Насчет ярких — это правда, и это хорошо. Потому что яркий чистый цвет всегда можно растушевать тончайшим слоем, при этом ощущение цвета не потеряется. Насчет странных — нет, это все очень физиологичные цвета и поразительным образом сочетающие современность и классику. Об этом буду дальше говорить подробно в соответствующих местах. Для начала памятка, какие цвета для чего. Можете просто сохранить ее себе, это основные способы, с которыми не ошибетесь. Натуральный макияж 1. Телесные тени нанести на все подвижное веко и подбровное пространство. Это основа, которая скрывает естественный цвет века (а веки всегда цветные). Если опасаетесь, что веко станет жирным и тени скатаются, можете использовать праймер, но я не использую, т. к. у меня другая система. Я просто делаю много тонких слоев теней — когда мы дойдем до последнего макияжа, вы поймете, о чем речь. 2. Светло-коралловые тени в складку века. На этой картинке тени пока не растушеваны, поэтому выглядят яркими, на следующей посмотрите растушеванный вариант. Вообще, тщательное растушевывание каждого слоя — очень важный момент. В этой палетке три цвета, подходящих для складки века, можно выбрать в зависимости от цвета кожи. Если кожа светлая, как здесь, то относительно нейтральный цвет Gea, но яркие цвета тоже пригодятся, просто позже, когда пойдут более насыщенные мейки. 3. Мягкая подводка по линии ресниц. Я не люблю стрелки в натуральном макияже, поэтому хорошо растушевываю эту подводку. Если любите стрелки, то темно-коричневыми матовыми тенями можно рисовать стрелки ( вот таким способом, например ). Вообще этот матовый коричневый с говорящим названием Caravaggio очень удачный. Плотная, бархатистая, пластичная текстура, которая может быть и самодостаточным явлением, и основой для чего-то большего. 4. Блики. В этой палетки изумительные тени Honey Drip, они не мелкие блестки, а как бы из таких крупных блестящих хлопьев и дают сексуальнейший блеск, который ОК и днем, и вечером. Днем лучше растирать его по поверхности века, а в вечернем мейке наносить плотнее, как будто прилепляете слой на слой. Бомбический эффект. Еще я абсолютно очарована румянами Nabla. Чудесные цвета и текстуры, вот просто текстуры двадцать первого века. Здесь румяна Nabla Blossom Blush Happytude. 5. Оттенки красного — это суперсовременная добавка к любому макияжу. Я особенно люблю делать сочные натуральные мейки с красными или бордовыми тенями и/или румянами, ну и красная помада тоже просится сюда хотя бы в концентрации тинта. Это очень здоровый мейк, человек как будто пышет здоровьем. Часто опасаются, что красные тени будут делать глаза заплаканными. Эта нафталиновая байка, прочно вошедшая в бессознательное, возможно, требует отдельного разговора (помечу себе). Пока просто поверьте, что вот такой оттенок никогда не сделает глаза заплаканными, особенно если наложить его уже поверх готового нейтрального макияжа. Тени Honey Drip здесь можно заменить на Philosophy, это зеленовато-розовый хамелеон и будет очень в тему здесь (как и в любом случае, когда нужен классический деликатный блеск). Румяна Nabla Blossom Blush Impulse. 6. Теперь небольшой откат назад, к первым шагам натурального макияжа. Снова берем матовый коричневый цвет Caravaggio и нанесем его не только по линии ресниц, а на подвижные веки целиком. Это либо заготовка под смоки айз, либо самодостаточный мейк. Чтобы превратить это в смоки, потребуется подводка по слизистой, но, вообще-то, и без подводки тоже отлично. В складке века такие темные тени лучше всего растушевывать круглой кистью с двойным ворсом как Zoeva 229. 7. Можно пойти дальше и украсить макияж шоколадно-бронзовыми тенями Garçon. Я обожаю этот цвет, он абсолютно классический и универсальный. Он подходит к глазам любого цвета — голубые и зеленые оттеняет, карие с ним смотрятся мягче. Кроме того, им можно подкрашивать брови, особенно если волосы рыжие или шатен, но и блондинкам тоже норм, если делать легкие движения, не давить на кисть (как здесь на картинке). Я, вообще, предпочитаю подкрашивать брови тенями с блеском, т. к. любые здоровые волосы от природы блестят, логично, что тени с блеском будут смотреться более естественно. На самом деле, вообще все равно какой цвет вы возьмете для бровей, я часто беру насыщенный синий, красный, бордовый. В малых концентрациях это смотрится абсолютно натурально, никто не заметит ничего подозрительного, а вся картинка будет смотреться более цельно. Но вас я к этому пока не призываю, начнем с коричневого, который всем понятен :) В складку века и по нижнему краю подводки здесь можно добавить цвет Middle Karma (помните, в начале говорила, что пригодится). Эта манипуляция дает эффект градиента и работает на увеличение глаз. Ну и, опять же, чем больше используем цветов, тем естественнее картинка. Здесь и далее румяна Nabla Blossom Blush Kendra. 8. Можно пойти еще дальше и украсить мейк либо синими тенями Anemone, либо сложным лиловато-зеленым цветом Garden Gate, либо снова красным Climbing Rose, либо блестками Honey Drip, либо Philosophy (немного философии никогда не помешает). Сейчас остановлюсь на синем. Вообще, я ненавижу синие тени, это абсолютно совсем не мое. Но не этот синий, этот волшебный! Возможно, потому что он немного лиловый, а, может быть, потому, что он по-человечески яркий и в нем совсем нет грязи, что обычно и портит синие оттенки. Его спокойно можно использовать в гордом одиночестве, но если опасаетесь, то сочетание бронзового и синего — классика, оно уже настолько проверено временем, что воспринимается естественным. Т. к. теперь на веках сочное покрытие, складку века можно еще больше подсветить ярко-коралловыми Bolero, конечно же, хорошо растушеванными (если не видите в этом смысла или вобще не видите, где он, не делайте этого пока). 9. И, наконец, голубой, точнее, лиловато-голубой цвет Flowery. Понятно, что можно пустить его куда угодно, например, добавить вместо бликов в нюд. Или сделать монохромный мейк в сочетании только с Garden Gate. Он шикарно будет смотреться в пастельно-контрастном мейке в сочетании с Bolero (пастельном потому, что приглушенные оттенки, контрастном потому, что цветовой контраст). Им отлично подкрашивать брови блондинкам и седовласым (здесь на бровях он тоже есть). В данном случае я использовала его на финальном этапе, чтобы «собрать» воедино все цвета. Той же способностью обладает серый, фактически, Flowery можно приравнять к нейтральному серому в данном случае. Т. е. , если, например, вам морально сложно подступиться к Climbing Rose или Anemone, или Bolero, или даже Gea — просто пройдитесь сверху тончайшим слоем Flowery, он уберет всю яркость, которая с непривычки так напрягает. Ну вот, думаю, этого хватит вам для старта. На самом деле, ресурс у этой палетки бесконечный, я к ней постоянно возвращаюсь и в мыслях, и в работе. Вот, например, в этом посте можно посмотреть, как она работает на самых разных глазах. Но я же и понимаю, что не специалиста на первый взгляд такие цвета, действительно, могут пугать. Я тут на одном сайте смотрела продажи, у этой палетки из всех палеток наблы меньше всего продаж, так что кого она пугает, вы не одиноки. Поэтому в качестве заключения просто передам мнение моей такой давней клиентки, что теперь уже подруги. Сколько-то лет назад она пришла ко мне на урок макияжа, завалив стол множеством палеток диоров и шанелей, никак ей не помогающих добиться чего-либо внятного. Еще тогда я рассказала то же самое, что рассказываю всем ученицам, и что рассказываю сейчас вам — что яркие цвета наши друзья, потому что поддаются растушевке с сохранением цвета, в отличие от классических «бытовых» теней, замешанных на сером и при растушевке выдающих исключительно этот серый. Сейчас она пользуется только тенями Nabla и с мечтательным выражением на лице говорит, что только теперь поняла, что такое настоящие тени. Что текстура и цвет имеют решающее значение. Рано или поздно это всем суждено осознать :) * * * Оригинал поста на моем сайте

07.02.2019 смотреть >>

О народности мосо

Как я уже писала ранее, у озера Лугу сохранились деревни, где традиционно живет народность "мосо" (Mosuo, (摩梭). Официально в китайских источниках мосо относят к наси, но культурно и этнически это разные народности. Похож у них разве что матриархат. Вообще, когда говорят про мосо, многие сразу же вспоминают две вещи - матриархат и "walking marriage"(走婚 или "приходящий брак"). Может быть, благодаря таким необычным для современного общества чертам культура мосо не только выжила, получая поддержку в виде денег, которые оставляют в этом регионе туристы. Однако с обеими этими чертами, если разобраться (а разобраться мне помогли сайт проекта поддержки культуры мосо http://www. mosuoproject. org и личные впечатления от мосо), не все так просто. Возьмем, скажем матриархат (который, кстати, свойственен и наси) - действительно, у мосо есть аспекты матриархальной культуры: глава семьи и рода - женщина, собственность передается по женской линии, женщины принимают все главные экономические решения. Однако политическая власть все же в руках мужчин - поэтому о матриархате чистой воды говорить не приходится. Культуру можно охарактеризовать и как "матрилинеарную"- то есть наследование в семье идет по женской линии, и потомки точно знают своих предков-женщин. Потому что часто мать даже не знает, кто отец ребенка (об этом ниже расскажу), но кто его мать - она уверена. Но при этом многие исследователи отмечают, что акцент не столько на женской линии, сколько на продолжении линии самого дома. Мосо живут большими семьями, несколько поколений вместе. При этом нормальная практика, что семья может усыновить к себе в дом ребенка со стороны - чтоб поддержать гендерный баланс или количество членов семьи (если семья становится слишком маленькой). Усыновленный становится частью "дома" и делит таким образом с семьей его историю и имущество. Интересен еще такой момент, что мосо - традиционно феодальное общество, со своей "знатью" и "простолюдинами" - так вот, у "знати" (небольшая кучка семей) в ходу была патриархальная система и браки внутри "знатных семей", а у "простолюдинов"- матриархат. Семьи мосо очень стабильные, крепкие, члены семей поддерживают друг друга, и женщины мосо не сталкиваются с теми трудностями и барьерами, с какими приходится иметь дело женщинам других культур. Не только, скажем так, с физической, но и с психологической точки зрения. И теперь переходим к "walking marriage" (я буду использовать английской название, потому что мои варианты "приходящий брак", "гостевой брак" не очень подходят все-таки, а другого пока не придумала). Так вот, у мосо практикуется несколько форм брака, и эта - самая необычная. У членов большой семьи мосо нет отдельных комнат, все живут вместе, однако женщина, достигнув 12-14 лет, получает свое личное пространство, и, когда старшие женщины убедятся в том, что она созрела, она начинает приглашать в это пространство полюбившихся ей парней на "walking marriage". Традиционно, если парень девушке понравился, она его сама и приглашает провести ночь в ее комнате, не ждет, так сказать, с его стороны сигналов. И тогда мужчина входит в ее дом после наступления темноты (отсюда и "walking"), а на рассвете возвращается к себе домой. Для женщины мосо ничуть не предосудительно менять партнеров так часто, как ей заблагорассудится, и, прямо скажем, от нее никто не ожидает, что она будет верна одному парню, однако многие пары поддерживаются отношения долгие годы. Но некоторые женщины так и встречаются только с одним мужем. И отсюда рождается более привычная для нас форма брака - она тоже сейчас практикуется у современных молодых мосо, когда женятся в загсе обычным образом. Но даже если отношения такие стабильные, мужчина никогда не будет жить в семье женщины, и наоборот. Все потому, что у него ответственность перед своей семьей, и он должен жить с ней - в том числе, чтобы кормить и поддерживать детей своих сестер. Детей его жены, в свою очередь, будут воспитывать ее братья и другие родственники из семьи, и с мужем - даже единственным - она никогда не будет делить собственность. Вот так все интересно устроено. Если же мужчина хочет принимать участие в воспитании своих детей, ему придется приносить подарки в семью жены, получая после одобрения старших женщин некоторый "официальный статус" в семье - но и это не делает его частью семьи. Независимо от этого статуса, дети получают фамилию семьи женщины и наследуют ее собственность, а не собственность отца. Что касается разводов, то их просто нет. Нет боли и разочарования, дележа имущества, нет и стресса для детей. Расставание происходит, если разлюбили друг друга, но каких-то действий специальных оно за собой не несет. Этот момент, кстати, упоминал местный парень - мосо из окрестностей озера Лугу - в разговоре с другом в автобусе по пути на озеро, а я подслушала их разговор. Еще у мосо - поскольку дети всегда остаются в семье независимо от пола - не делают особых различий между мальчиками и девочками, всех любят одинаково. Если гендерный баланс нарушается, как я писала ранее, усыновляют сирот. Теперь про язык, я эту тему обойти не могу. У мосо есть свой язык, который относится к сино-тибетской языковой семье. Язык только устный, письменного нет - вся история народа, сказки, легенды и прочее передаются из уст в уста. Правда, есть 32 символа, которыми пользуются жрецы "даба" (о них ниже), но за письменный язык это принять все равно нельзя. Образования на своем язык у мосо нет, только на путунхуа. Сейчас проект развития культуры мосо занимается разработкой письменного языка, но официальной (государственной) поддержки пока нет, и проект продвигается очень медленно. Что касается религии, то мосо практикуют 2 различные религии. Первая - своя собственная - называется "даба", она самый старый, практикуемый тысячелетиями культ предков и поклонения различным животным (которые считаются предками мосо). Жрецов "даба" осталось буквально по пальцам пересчитать, а тексты "даба" по-прежнему нет способа записать (см. выше про язык) - так что этнографы боятся полного вымирания этого культа со временем. Вторая религия - доминирующая - тибетский буддизм, сейчас он играет все большую роль в обществе мосо, однако по сравнению с древним культов сравнительно молодой. Тибетский буддизм ощущается везде (на фото ниже увидите) - тут и молитвенные флаги на домах и деревьях, и бабулечки с молитвенными барабанами в руках, тибетские монахи ходят по улицам деревень и живут в монастырях у озера Лугу. Мало того, у мосо есть свой "живой Будда" - мужчина, который считается реинкарнацией одного из великих тибетских религиозных лидеров. Живет он обычно в Лицзяне, а на важные религиозные праздники ездит в главный храм мосо - Yongning. Многие семьи мосо отправляют одного из своих мужчин "в монахи", и в последнее время эта практика все больше ширится. В доме мосо над очагом почти всегда стоит статуя Будды, и небольшое количество приготовленной еды предлагается ему. Культ "даба" при этом существует как бы параллельно, и его можно проследит по всяким церемониям и важным праздникам в культуре мосо. К тому же, именно жрецы "даба" - хранители знаний о истории народа, так что их чтят. Правда, во время культурной революции в Китае жрецов этих преследовали и объявили вне закона (сейчас этот момент отменен), так что многие затаились и не "оттаились" до сих пор. По количеству мосо всего около 40 тысяч человек. Живут они не столько у озера Лугу, сколько в маленьких деревушках в горах неподалеку от озера (на пути к озеру такие деревушки мы как раз и встречали). А поскольку само озеро расположено в двух провинциях - Юньнань и Сычуань, то и мосо, получается, живут в этих двух провинциях. Занимаются земледелием, способны почти к полной автономии (то есть почти все, что нужно для жизни, могут произвести сами). Основной продукт питания, в отличие от остального Китая, не рис, а картошка. Многие овощи заготавливают на зиму. Есть и свой алкоголь - сулима - его предлагают гостям и пьют на праздниках и церемониях. Годовой доход обычного мосо - около 150-200 долларов, по китайским стандартам это ОЧЕНЬ мало, даже для деревенских жителей. Но выход мосо находят в том, что многие местные операции проводятся на бартерной основе - обмене между семьями разными необходимыми для жизни продуктами. Дом мосо прямоугольной формы, в центре - открытая площадка-двор. . . Во дворе часто стоит ткацкий станок:. . Животные и люди - все живут в этом дворе, тут же склад и прочие хозпомещения. На первом этаже обычно кухня и место, где едят (в ней обычно встречают гостей). . . На втором этаже - склады припасов и личные комнаты женщин мосо (остальные члены семьи спят вместе в общих комнатах). Во многих деревнях до сих пор нет электричества, но это все быстро меняется, конечно, и там, где мы проезжали по пути к озеру, вовсю во дворах виднеются "тарелки" телевизионных антенн. Рядом с Лугу можно в паре деревень сходить в такие дома-дворы мосо. Причем это настоящие дворы, не какие-нибудь туристические достопримечательности. Мы зашли в один из домов во двор, а в другой - в общую комнату. Хозяин дал нам даже попробовать чуток сулимы, чаю принес, все показывал и отказался потом брать за все это деньги. В общей комнате: на портрете - панчен-лама. Хозяин разжигает очаг: На этих топчанчиках спит семья: Свет через крышу:. Рис, хлеб кладут на алтарик: Таня наливает сулиму:. . Большая кухня:. Женщина, дочь хозяина, во дворе: У женщин мосо сохранился традиционный костюм, складчатая длинная юбка, жилетка с боковой застежкой, на голове обычно платок намотан, очень популярен ярко-розовый цвет. . . Торжественный убор - с плетеной толстой косой из шерсти, иногда украшается заколками, цветами, бусинами. Вот здесь фото в одном из домов, куда мы зашли: а вот сам убор: Дети как дети:. . вот девочка разве что с некоторым национальным элементом: Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru

18.04.2011 смотреть >>

Коммуна художников "Elsewhere"

Оригинал взят у zuboder в Коммуна художников "Elsewhere" В самом центре Гринсборо, на самой центральной улице, располагается самое невероятное здание, которое мне приходилось посещать в жизни: трехэтажная коммуна художников под названием "Elsewhere", что переводится: "Где-то там". История возникновения коммуны весьма удивительна. Раньше в этом доме располагался магазин. Управляла им пожилая дама, по имени Сильвия Грей. Почти всю свою жизнь Сильвия занималась тем, что скупала подержанные вещи и перепродавала их. Сильвия имела настоящую страсть к этому. Она скупала всё, что ей попадалось, не брезгуя ни чем. Естественно, что далеко не все из её покупок удавалось реализовывать. Но это не останавливало Сильвию. Она продолжала покупать старые вещи. Она покупала. Она покупала. Она покупала. Она заполнила подержанными вещами три этажа своего дома, а потом. . . Потом она умерла. . . В 2003 году, через 6 лет после смерти Сильвии, здание досталось её внуку Джорджу. Увидев всё, что собрала его бабушка, Джордж не поверил своим глазам! Он пригласил своих друзей художников и предложил им придумать, что можно сделать с этими вещами. Вместе они стали создавать инсталляции из предметов старины. Наслышав об этом к ним стали приезжать их друзья и друзей друзей. Они стали вместе разбирать бабушкино добро и организовали коммуну. Через какое-то время ребята провозгласили главные правила комунны: 1. Ничто из вещей не должно быть вынесено из дома. 2. Ничто из вещей не должно быть внесено в дом. 3. Создавать художественные инсталляции можно только из того, что имеется в доме. 4. Ничего из созданного не может быть продано. 5. Любой художник может приехать в этот дом и 2 месяца жить здесь абсолютно бесплатно. Вскоре этот дом превратился в живой музей. Теперь любой человек, заплатив 1 символический доллар может посмотреть инсталляции, расположенные на первом этаже музея и попробовать сконструировать свою. К моему огромному сожалению, Elswhere встретил меня закрытой дверью - сегодня музей был выходной. Музей открывает свои двери для посетителей лишь 4 дня в неделю, и день когда я в него пришел, не входил в это число. Было жаль, что мне не удастся посетить это таинственное место: вечером я планировал уехать из Гринсборо в Дурам. Я прильнул к витрине и попытался рассмотреть то, что можно увидеть с улицы. Внутри дома кто-то ходил (ну конечно, там же даже в выходной живут люди - осенило меня). Я постучал и мне открыл дверь молодой парень по имени Роб. Он сказал, что сегодня они не принимают посетителей и посоветовал мне прийти в другой день. Я объяснил Робу, что я путешествую автостопом по Америке и завтра я буду уже в другом городе. Ещё я сказал, что приехал из далекой России и мне будет обидно, если не удастся посетить это интереснейшее место. Роб сказал, что они сделают исключение для меня. Хоть это и не в их практике. Ура! Роб пообещал найти для меня мне кого-нибудь свободного, чтобы мне устроили экскурсию по дому. А пока я буду ждать, добавил Роб, я могу побродить по первому этажу - эта территория открыта для всех. Вау! Казалось, что я попал в какое-то невероятное царство живых вещей. Бесконечные ряды полок, на которых, по-моему, было всё! "Ничего не продаем" - гласила надпись на кассе. Ещё более удивительным был второй зал-библиотека с огромным "ульем" одежды на потолке. Повсюду, вокруг, уютно расположившись, сидели люди с ноутбуками и не обращали на меня никого внимания. Пока я был предоставлен сам себе, я сделал невероятное количество фотографий! Я никогда не встречал до этого такой удельной плотности интересных экспонатов. Вот, к примеру этот: генератор случайных звуков. Нужно взять шарик из корзинки и бросить в сторону стенда. Пока шарик будет падать он заденет множество барабанов, струн и. . . Бам-Трам-Дзинь-Бум! Швейная машинка вышивает грампластинку. А вот караоке-машина. А это коллекция бабушкиных тканей, тщательно разложенная по полочкам. В каммуне ребят имеется несколько швейных машинок, поэтому эти ткани могут быть использованы как элементы будущих инсталляций. Таким образом оформлен туалет. У ребят есть экран и проектор, поэтому у них часто происходят вечеринки и совместные просмотры фильмов. Что ещё интересного можно увидеть на первом этаже? Вот коллекция винила, которую собрала бабушка. Я бы многое отдал за обладание такой коллекции. А Артемий Лебедев, наверное, захотел бы заполучить эти проигрыватели и магнитофончики: А вот, кстати, и наша бабушка. Ну и ещё несколько фотографий с первого этажа этого удивительного дома: Во внутреннем дворике у ребят: Я бы мог ходить и фотографировать бесконечно долго, если бы меня не прервал молодой парень. Он представился Теддом и сказал, что у него есть 30 минут свободного времени, чтобы провести для меня краткую экскурсию. Он вкратце пересказал мне историю этого дома и сообщил ещё кое-какую интересную информацию. "Этот дом живой, " - сказал Тедд: "Приедь сюда через два месяца и ты ничего здесь не узнаешь. Всё будет выглядеть по другому! Всё постоянно меняется. " Тедд так же рассказал про свои обязанности в коммуне. Он отвечает за кухню. Тедд следит за чистотой и порядком, а так же занимается закупкой продуктов. Он сказал, что все кто здесь живут скидываются по 35 долларов в неделю и могут готовить себе сколько пожелают и когда пожелают из общественных продуктов. - 35 долларов в неделю - так мало? - удивился я. - В этом-то и вся сложность, - ответил Тедд - Рассчитать продукты так, чтобы хватило всем. Многие художники почти не имеют денег и для них даже 35 долларов - это приличная сумма, ты, наверное, понимаешь. - Понимаю, - улыбнулся я, вспомнив о своем бюджете. Кухня производит очень приятное впечатление. Видимо, Тедд хорошо исполняет свои обязанности: Тедд повел меня на верхние этажи. Я думал, что там только лишь жилые комнаты ребят и, хотя мне и было очень интересно посмотреть на их быт, я был уверен, что всё самое захватывающее я уже увидел. Первый этаж - зона для посетителей. Конечно же все самое интересное будет собрано здесь. Но я оказался глубоко не прав. То что я увидел вверху не может идти ни в какие сравнения с общедоступной частью экспозиции. "О! VIP турист!" - усмехнулась мне какая-то девушка, кода мы с Теддом поднимались вверх по лестнице. Это коридор второго этажа. В комнатах, по левую сторону коридора, живут художники. Комнаты по правую сторону коридора предназначены для тематических инсталляций. Каждая комната оформлена в индивидуальном стиле. Экспозиция постоянно меняются. "Скоро сюда приедут новые художники и захотят сделать что-то свое, " - сказал мне Тедд: "Никто не будет им мешать". Под потолком висит большое сердце из женской обуви. "Это как метафора того, что бабушка любила туфли" - пояснил мне Тедд. Зашитая дыра в стене. "Одна девушка, которая жила здесь ранее, потратила кучу времени на то, чтобы зашить эту стену" - сказал Тедд. Тед (а вот он, кстати, на фото) сказал, что в этом доме постоянно так много людей, что иногда хочется где-то побыть одному. Специально для этого и была создана "Комната одиночества". По правилам этого дома, в данной комнате может одновременно находиться только один человек. Вот, что находится внутри "Комнаты одиночества" Далее Тедд провел меня по всем комнатам с инсталляциями. Не все из них мне понравились. В частности, вот эта. Данная комната именуется "Стеклянный лес". Почти все что находится в ней состоит из стекла. "Бабушка очень любила ленты и бахрому. Каждый день она по многу часов сматывала из них клубки, " - сказал мне Тедд, заведя меня в комнату полную бахромы. "А это коллекция платьев, которые были куплены бабушкой. Все кто живут в доме могут пользоваться этой костюмерной. В бар, например сходить, или в супермаркет" - пошутил Тедд. Правда так повезло только девушкам. Тед добавил, что бабушка покупала только женские костюмы. . . Зато выбор тут был огромный: и платья и плащи и военная форма и всё остальное, что можно только пожелать. Мы поднялись с Теддом на третий этаж. Здесь, под крышей дома, располагается большой столярный и пошивочный цех. Ещё здесь располагается зона для отдыха. На закуску осталось самое интересное. Тематические комнаты третьего этажа. В первой комнате жил игрушечный смерчь. Эта комната казни. Комната очень маленькая, размером с кабинку туалета. В отсутствие широкоугольного объектива мне не удалось сфотографировать все что в ней находится. Придется рассказать на словах: сверху над стулом навешена огромная гильотина, а справа и слева она стенах висят костюмы палачей. Эту инсталляцию я совершенно не оценил. Тедд назвал помещение "Комнатой утонченных предметов". И, как знак того, что предметы на стенах созданы для аристократов, на входе в комнату висит белая перчатка. Но, мне оочень понравилась "Комната чайных церемоний" внутри которой расположен шатер из. . . Вы видите? Он сделан из юбок кукол! Во время второй мировой войны в доме располагался склад военной формы. Почти вся она, до сих пор хранится здесь: бабушка не стала ничего выкидывать. Из этой формы сделана огромная инсталляция под названием "Комната-траншея". В комнате было очень тускло, поэтому на фотографиях сложно разобрать, что к чему. Видите Силуэт вдали? Это Тедд. По обе стороны от него располагаются стены траншеи, сложенные из штабелей военной формы. Следующее помещение - "Ванная комната Альфреда Хичкока". Самое вкусное Тедд, конечно же оставил напоследок - "Комната для привидения". Тедд сказал, что эта комната была специально создана для того, чтобы доставить удовольствие приведению, которое живет в доме. Из этой комнаты мне совершенно не хотелось уходить. Я даже немного позавидовал привидениям, которые обитают у ребят. После всего увиденного меня интересовал только один вопрос: действительно ли любой желающий может попасть в коммуну? Я сказал Тедду, что веду блог и, что, наверняка, много моих читателей из России заинтересуется их домом. Смогут ли люди к вам приехать? Это, действительно реально? Тедд ответил, что абсолютно реально. Для того, чтобы на 2 месяца осесть в коммуне "Где-то там" нужно зайти на оффициальный сайт коммуны ( http://elsewhereelsewhere. org/ ) и заполнить Appliction form. После этого с "соискателем" свяжутся по скайпу и, если человек окажется адекватным, - Вэлкам! Tweet Give 10

04.09.2011 смотреть >>

Про представление себя

Интересные наблюдения и размышления Ани Лазаревой Оригинал взят у onanebreetnogi в Про представление себя Сразу хочу заметить, что мой личный сайт, в этом смысле, дурной пример, потому что я его обновляю, дай бог, раз в год совершенно хаотично и его внешний вид оставляет желать лучшего (вот такое себе дело надо прописать на новый год - привести сайт в божеский вид). С другой стороны, мне иногда в день поступает 2-3 интересных рабочих предложения, от которых я вынуждена отказываться из-за дикой занятости (особенно "классно" отказываться американским журналам), и если их будет больше, я либо совсем перестану спать и жить, либо сойду с ума от тоски по упущенным возможностям. В общем, это я к чему - не ориентируетесь на мое портфоли, видали мы подборку и получше:) Вообще подумать о себе в роли человека, который вообще имеет право высказаться на тему составления портфолио, заставил меня мой старый друг, который потратил на 10 лет на российское художественное образование (училище+академия), и сидит сейчас без работы и денег (и спрашивает меня, что ему делать) Собственно, начать я хочу вот с чего. Я знаю очень много замечательных иллюстраторов со всего мира, которые не могут найти заказы. Более того, в SVA (School of Visual Arts), где есть 2-ух годичная мастерская программа (20 человек со всего мира, выбранные на основании жесточайшего конкурса, набор раз в 2 года, круглосуточное рисование в адском режиме, преподаватели, например, Юки Шимизу и Виктор Коэн, выпускники - весь свет современной американской иллюстрации - короче, натуральный иллюстраторский спецназ), так вот, там у каждого студента и доброй половины недавних выпускников есть day job - работа "для денег" (обычно, графдизайн). То есть это явление интернациональное, и нечего пенять на отечественное образование:) Второй момент - это важно понять, востребованность иллюстратора на рынке никак не связана с его талантом. Не в смысле, что бездарь может преуспеть (не может), а в смысле, что если ваши работы объективно хороши, но у вас нет работы, не надо считать себя плохим художником. При этом, в большинстве случаев, отсутствие работы вполне объяснимо. Я попытаюсь поделиться своим видением. Сразу скажу, я плохой переговорщик, я не знаю никаких менеджерских уловок, тут речь пойдет исключительно о составлении портфолио. Я попыталась свести это в некий список наблюдений/правил, чтобы было удобнее. Не относитесь к нему чересчур серьезно:) Наблюдение №1 Итак, пожалуй, главное, что надо понять. Мир в вас совершенно не нуждается. Поверьте, на планете и без вас хватает талантливых художников (серьезно, сколько их, как думаете? Миллион? Два? Десять?), и благодаря интернету, уже бессмысленно говорить о территориальном делении. То есть так, что вы покажете 5 иллюстраций с сюжетами из собственных снов, и у вас закажет обложку The Newyorker, не будет. Чтобы вас заметили, чтобы вам начали доверять хорошие и отвественные проекты (а хорошие все такие), вам придется постараться, для этого недостаточно просто хорошо уметь рисовать. Наблюдение №2 Есть такое правило, которое отчего-то обижает многих иллюстраторов. Особенно молодых. Итак, важно очень хорошо уяснить такую вещь - иллюстрация (за которую вам заплатили) всегда что-то продает. Обложка продает книгу, иллюстрация в рекламе продает товар, принт на предмете обращает внимание на сам предмет, иллюстрация в журнале продает журнал и т. п. Причем стиль иллюстрации не влияет на это правило - все просто, если вы рисуете гладких девиц в духе Брукса - вы продатете, не знаю. . . журнал Гламур. Если что-то более изысканное и сложное - журнал Esquire, как-то так. По сути, успех иллюстратора прямо пропорционален тому, насколько эффективно его работы продают тот или иной продукт. Приведу такой пример, про того же Брукса. В профессиональной среде Брукса традиционно не любят, причем это явление интернациональное. Лично меня раздрает нарочитая компьютерная приглаженность его работ и искусственность поз. Но, знаете, все это совершенно не важно, поскольку, когда я познакомилась с Е, у него на телефоне была заставка с иллюстрацией Брукса (при этом он, ясное дело, понятия не имел, кто художник), то есть он действительно очень-очень-очень нравится людям, то есть очень хорошо продает. Поэтому в его портфолио рекламная компания для AirBerlin и Revlon, упаковки для туалетной воды Escada и тд и тп. Из этого следует очень просто правило - вам надо понимать, что продают ваши иллюстрации и кому (ЦА) они это продают. Именно это - ключ к хорошему портфолио, вызывающему желание дать вам заказ. Скорее всего, если вы этот вопрос еще себе не задавали, ваши иллюстрации пока очевидно никому ничего не продают, так что логично следует вопрос, что бы мне такого нарисовать, чтобы у меня все это покупали. Тут я бы посоветовала сделать вот что - надо себя проанализировать весьма обстоятельно и ответить на 2 вопроса: 1) что мне как художнику доставляет удовольствие? Тут, во-первых, вам надо понять, в какой технике вам комфортнее всего работать (если вы обожаетет акварель, не надо мучать себя гуашью, даже если она вам так же неплохо удается, если вы любите рисовать на компьютере и не любите живыми материалами - примите это как особенность своей вечной души и т. п. ). Зачастую кажется, что чем больше различных вариантов вы веером развернете перед клиентом, тем выше ваши шансы иметь много работы. Это не так - вы не единственный художник Москвы и Московской области, и никто не ждет от вас рисования во всех стилях. Наоборот, когда не чувствуется яркой направленности, портфолио не запоминается. Во-вторых, вам надо понять, что вам самому интересно изображать. Например, я люблю рисовать красивых мальчиков и девочек в модной одежде и вряд ли готова рисовать очередь из бабушек у собеса. Кто-то любит изображать еду. Кому-то нравится обувь. Кто-то бесконечно производит разноцветных дудликов. И т. п. И тут тоже не надо заставлять себя рисовать то, что не нравится - надо осознанно расширять свой диапазон под запросы рынка. Ну вот, например, я недавно наткнулась жж девушки, которая очень тщательно и дотошно рисует акварелью разные небольшие объекты (вроде обуви, ювелирки и т. п. ) Надеюсь, что дела у нее идут и так неплохо, тем не менее, поделюсь своим наблюдением - я бы на ее месте сосредоточилась исключительно на люксе: нарисовала бы серию роскошных часов, узнаваемых украшений, дорогих машин (чтобы сумок, вин. Потому что сам материал диктует тему преемственности, традиционности - а кто еще так стремиться подчеркнуть продолжительность своего успеха, как не бренды в очень дорогом сегменте. При этом логика у меня такая: тщательные акварельные иллюстрации были в ходу в эпоху до фотоаппаратов и тогда, когда фотография уже была, но ее не использовали для предметной съемки. Соответственно, логично изображать что-то "родом" из той эпохи - скажем, упомянутые уже часы. Или, напротив, рисовать в такой технике что-то совершенно новое, типа айфонов, планшетных компьютеров или робота на Марсе, чтобы возникал дополнительный смысл. Это я так - всего лишь пример. 2) где могут быть использованы мои иллюстрации? Тут важно понять, во-первых, что лично вам интересно, а во-вторых, сколько времени вы тратите на 1 достойную иллюстрацию. Традиционно оплата труда иллюстратора зависит от того, где используют его работы. Градация выглядит так (по мере убывания бюджетов): 1) реклама 2) дизайн 3) editorial 4) книги Вот вам парочка инсайтов. Во-первых, про книги. Для меня это было весьма удивительное открытие, но примерно 80% всех иллюстраторов хотят делать детские книжки. Серьезно, именно такое пожелание высказывают чаще всего (Я сама это слышала не раз, да и в агентстве мне рассказывали об этом). При этом, по сути, это самая тяжелая сфера для реализации своих талантов. Дело в том, что сами по себе детские книги, как правило, дороги в производстве - они обычно большого формата, издаются на дорогой бумаге, цветные, в общем, сами понимаете. То есть издатель не имеет возможности "просто попробовать" - ему важно, чтобы тираж хорошо продался и принес прибыль. Из-за этого в детском издательском бизнесе нет места чувствам в духе "я почувствовал, что это то, что нам нужно" - там все основывается на жесткой коммерческой логике. Итак, чтобы ваша книга была издана, во-первых, важно, чтобы она содержала какой-то образовательный компонент, во-вторых, чтобы ее было возможно превратить серию (иными словами, не стоит убивать главного героя). В третьих, хорошо бы, чтобы герои книжки были легко представимы в виде мягких игрушек и т. п. Это действует если вы автор еще и текста. Если вы задаетесь вопросом, стоит ли отсылать в издательство уже готовый макет книги, то отвечу - нет, не стоит. Шансов, что ее издадут в первозданном виде, практически нет, зато есть шанс, что вас заметят и закажут иллюстрации к другому проекту. Если у вас есть задумки для книг, советуют отсылать 4-5 готовых разворотов и синопсис. Гонорар за детские книги невелик, однако всегда есть шанс, что ваша книга станет хитом и переживет не одно переиздание (и тогда по почте из года в год будут приходить жирные чеки). Собственно, надежда на такой исход - эта единственная причина для иллюстраторских агентств держать "детские" подразделения и представлять таких художников. Вот тут для примера привожу работу очень успешного моего любимого деткого иллюстратора Marc Boutavant Вот его портфолио на сайте агентства Heart: http://www. heartagency. com/artist/MarcBoutavant/gallery/1 Про editorial (иллюстрации для периодических изданий): я недавно искала, по просьбе, художника для российского Playboy, готового за 3000 рублей нарисовать 2 черно-белые простые иллюстрациий, и получила немало откликов, мол, совсем что ли совесть потеряли - так мало платить. Так вот, для вас такой удивительный факт - за editorial платят очень по-разному, и иногда совсем немного - типа долларов 70, когда дело касается весьма и весьма престижных изданий - просто потому что они могут себе это позволить. Так что разбогатеть на проходных журнальных картинках, пожалуй, не стоит:) Понять, над чем вы хотите работать, важно для того, чтобы составить свое портфолио с учетом специфических нужд в выбранной сфере Наблюдение №3 На мой взгляд, очень важно отслеживать реакцию на ваши работы. В идеале, реакцию целевой аудитории, а не коллег. Вам важно понять, какие иллюстрации вызывают наибольшее количество отликов, что людям нравится в ваших работах, а что оставляет равнодушными. Вся суть иллюстрации - это коммуникация со зрителем, и вам надо понять, как разговаривать именно с вашим зрителем. Наблюдение №4 Не перегружайте портфолио всякой ерундой. 15 отличных работ вполне дадут понять, что вы чего-то стоите. Особенно ужасно смотрятся в портфолио учебные постановки типа натюрморта

19.12.2012 смотреть >>

1 2 ... 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 ... 3093 3094

- новинки авторских блогов в сфере ручной работы, фотографии, одежды и бижутерии, созданных своими руками и разных дизайнерских штучек на Русском языке

Обстановка и декор

Мода и стиль

Арт-дизайн

Фотография

какие сумки передать по наследству

#Promakeup. Что лежит в моей косметичке

Индиядалекаястрана-14. Керала: Варкала как резервация для белых туристов.

Пушкин. Время звезды. Или смена логики социального поведения. Ко дню рождения Поэта!

Италия. Позитано.

Подскажите - куда обратиться с этим материалом или Заявка на участие в ток-шоу.

365 Makeup Topics – 7. Мои кисточки

Меня хлебом не корми, перцем корми!

Глобальный Предиктор Индии. Был ли такой? И куда он исчез ГП восточной региональной цивилизации?

Мастер-классы по ВАЛЯНИЮ в ИЮНЕ!!!

Артбук-мания: неделя №6

#Promakeup. Как самостоятельно покрасить брови хной

55 мобилозарисовок из нашей чешской поездки

New York

New York

#Promakeup. Nabla Soul Blooming — моя любимая палетка 2018 и, вероятно, 2019

О народности мосо

Коммуна художников "Elsewhere"

Про представление себя